9月22日，《居上LIFENESS》主编Celine Cho与82岁意大利传奇建筑设计师“老顽童”加埃塔诺·佩谢（Gaetano Pesce），赴一场艺术之约，探索艺术家“不完美”设计背后的秘密。他的个展将于10月1日在深圳海上世界文化艺术中心开展。

加埃塔诺·佩谢

加埃塔诺·佩谢1939年出生于意大利拉斯佩齐亚，毕业于威尼斯大学建筑系，如今在纽约工作与生活。这位已经82岁高龄的跨界设计师至今仍然保持旺盛创造力，不断尝试实验与创新。他的作品跨越艺术、建筑、城市规划、室内设计、工业设计、雕塑、戏剧、珠宝、绘画等众多领域，以其反文化思想和独特作品而闻名。多项国际荣誉加身的加埃塔诺·佩谢，其作品被全球多个顶尖博物馆收藏，如纽约现代艺术博物馆、巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆等；国际顶级品牌Cassina, B&B Italia、Meritalia、Knoll和Swarovski等也都曾与老爷子合作过。

加埃塔诺·佩谢是意大利设计最伟大的代表之一，尤其是激进设计。从1962年起，他开始了设计师职业生涯，与B&B Italia合作创造了UP系列立即成为意大利工业设计标志之一；开创了建筑立面垂直绿化（大阪有机建筑）；开放办公、无固定工位设计······

正是每一次“离经叛道”的设计与想法，加埃塔诺·佩谢把属于自己的那份生活之道做成了世界绝无仅有。浓烈的色彩、夸张的造型，是加埃塔诺·佩谢作品给人的第一印象、他本人在生活中的“放浪不拘”，又始终尊重一切，在平凡的事物中寻找无穷诗意。

加埃塔诺·佩谢总是乐于去不断探索未知领域，用双手去制作独一无二的作品。这些随机的、有瑕疵的作品体现了真正的美，成就了加埃塔诺·佩谢所有作品中的真正内在涵义。在他的眼中，创作者在选择创作形式的时候应该是自由的。16世纪文艺复兴时期的艺术家对他影响颇深，从中他领悟到了“多领域创作”的精神。正如米开朗基罗不仅是雕塑家，还是画家、建筑师和诗人；达芬奇既是艺术家又是科学家。这让他自然而然地频繁跨界，处处体现他那“叛逆和随意的设计”。

无论采用什么形式，他始终热衷于拥抱新事物，“我认为最优秀的人都在探索新事物，并致力于将对未来的想象变成现实。”在他大学生活的那几年，加埃塔诺·佩谢在接触威尼斯工业设计学院的课程中，受到其著名的教师Ernesto Nathan Rogers和Mario Bellini等人的影响，他们鼓励人们在现代设计中拥抱新奇，设想未来。

被戏称为“炼金士”的加埃塔诺·佩谢并没有点石成金的魔法，但是对于创作的自由表达的追求，让加埃塔诺·佩谢对树脂材料情有独钟。树脂材料是在流动中成型的，设计师通过高饱和的色彩、高对比的配色以及不同的纹理和透明度，让手中的原料呈现独特的质感。一件件作品仿佛随意捏造，在成型的那一刻，作品就成为了独一无二的“这一个”。

2002年的“人无完人”（Nobody’s Perfect）系列标志了加埃塔诺·佩谢理念设计的开始。此后，“多样化、不重复”的原则贯穿了佩谢之后的创作⽣涯。他用手工创作的温度，抵抗来自工业化流水线的同质化产品。佩谢接受创作过程中的随机出现的“不完美”时刻，这些看似来自另一个宇宙的家具，成为反映设计师内心世界的精灵。

而拟人的“具象化设计”是佩谢化腐朽为神奇的另一途径。搞怪的表情，夸张的肢体，还有充满视觉冲击力的体量，直击感官，充分表达佩谢自由的创作欲望。这与当年盛行的抽象主义和极简主义风格大相径庭，佩谢认为，具象的设计既能够承载更多的情感，也能直接和观众沟通。

（原标题《意大利传奇设计师带你赴一场艺术之约》）