看展｜艺术家苏新平与克里斯多夫·勒·布伦联袂在两馆呈现“艺术对话”

“超凡与人间——苏新平与克里斯多夫·勒·布伦”展览于8月5日至9月19日期间在深圳市当代艺术与城市规划馆（以下简称“两馆”）一楼综合展厅进行展出。 

该展览梳理了苏新平与克里斯多夫·勒·布伦（Christopher Le Brun）两位中西方艺术家数十年来的创作脉络，将他们对于艺术的认知和创作的经验，拓展与运用放置在各自所代表的现代性叙事脉络中加以解析与呈现，展览试图探讨中西当代艺术交流与公众艺术教育在时代背景下的发展。 

展厅现场

作为二位艺术家在深圳的首次个展，本次展览将展出苏新平与克里斯多夫·勒·布伦创作生涯中极具代表性的不同媒介作品，涵盖版画、油画、影像等作品40余件。另外，此次展览在两馆的户外公共区域也将展出苏新平的大型雕塑作品《行走的人》和《聚》。展期结束后，为此次展览定制的作品《聚》将被两馆永久收藏。 

  展出作品

苏新平与克里斯多夫·勒·布伦，一位是中国艺术家，一位是英国艺术家，因为在版画艺术上的不期而遇，促生了这场在深圳“两馆”的艺术对话。苏新平擅长运用油画、素描等直接绘画的手段探讨欲望、精神等问题。这位艺术家大部分的作品通过黑白灰的色彩与简约的图像将孤寂、单纯、美好、平静等元素，通过光和空间的重新布置投放到作品中，从而形成“万物是凝固的”时空关系。克里斯多夫·勒·布伦受西方现代艺术所确立的平面性原则而启发，他的作品体现了光亮的表面效果，其纯粹的用色不论在视觉上还是精神境界上都带来纯粹且超凡的体验。

展出作品

正如策展人孙冬冬所言，两位艺术家有着截然不同的观念路径，对于苏新平而言，版画指向的是有形的经验世界；而对于克里斯多夫而言，版画通向的是基底的感知世界。这种反映在艺术实践层面的差异性，不只是一种美学取向的分殊，更为重要的是，它清晰的折射出两位艺术家所各自代表的现代性叙事。版画制作在他们的创作中都是必要的一步，通过不同的艺术媒介，本次展览中展示两位艺术家创作的交叉点将他们共有却有些许区别的创作体验交汇到一起。 

孙冬冬认为，“如果说，勒·布伦是一位视觉化的作曲家，那么苏新平就是一位游荡在历史间隙中的传统诗人，这种美学取向的分殊清晰的折射出两位艺术家所各自代表的现代性叙事与其传统的内在联系，“超凡与人间”所包含的精神性与现实性之间的张力，在轻盈与沉重，灵动与直拙之间回旋徘徊，如同一道从两边伸起的圆拱，最终以艺术之名汇合在了一起。”

深圳市当代艺术与城市规划馆致力于推动中国与国际当代艺术的互动和交流。此次展览中不仅仅为中西艺术交流提供平台，更是试图为深圳这座城市的艺术爱好者建立新的互动交流体系，让观众们在观察和实践中认识艺术的真谛。两馆将致力于以全球化视角积极参与公共艺术教育建设，在为公众打造一个开放性、国际化的当代文化艺术交流平台的同时与公众一起发现艺术的无限可能。

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《超凡与人间——苏新平与克里斯多夫·勒·布伦》

主办单位：深圳市当代艺术与城市规划馆

学术支持：中央美术学院

展览总策划：颜为昕

策展人：孙冬冬

时间：8.5-9.19

（原标题《看展｜艺术家苏新平与克里斯多夫·勒·布伦联袂在两馆呈现“艺术对话”》）