看展！眼见不一定为实！看艺术家雷安德罗·埃利希如何呈现错觉艺术

眼见的就一定为实吗？这是个哲学命题，同样也是艺术家所考的问题。

这个夏天，火遍东京、北京的一场视觉大展来到了海上世界文化中心。享誉全球的阿根廷艺术家雷安德罗·埃利希通过视错觉艺术的形式，在看见与相信之间创造出真实与虚幻叠合的情境，其作品及展览在过往的每次展出，都吸引众多观众的参与、体验和分享，也持续引发有关视觉、参与、空间、边界的思考和讨论。

7月31日下午，由天禹文化产业集团有限公司、武汉瑞美展览股份有限公司与海上世界文化艺术中心共同主办的“太虚之境——雷安德罗·埃利希当代艺术展”在海上世界文化艺术中心一层中庭正式开幕。故宫博物院副院长闫宏斌，南山区文体局局长周保民，故宫学校负责人江英，中央美术学院美术馆馆长兼本次展览策展人张子康，常青画廊市场艺术总监彭咏仪，天禹文化产业集团董事长宋沛然，深圳市设计与艺术联盟副主席栾倩等共同出席了此次开幕式。同时，作为此次展览指导单位招商局蛇口工业区控股股份有限公司，招商蛇口党委书记、董事长许永军，招商蛇口党委副书记、常务副总经理刘伟，招商蛇口行政总监狄浅，招商商管总经理袁嘉骅等领导亦莅临开幕现场。

重新审视“现实”的内涵

本次展览是雷安在华南地区的首次个展，通过装置、影像、雕塑等多种形式，围绕日常场景，雷安重新构建了一个“非日常”的叙事逻辑和想象空间，邀请观众深入参与展览并和作品互动，感知并重新审视“现实”的内涵，唤醒观众的日常生活经验。

开幕现场

招商蛇口党委副书记、常务副总经理刘伟代表馆方致辞。他在致辞中表示：文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富，文化交流与互鉴是推动人类文明进步和世界和平发展的重要动力。此次展览是海上世界文化艺术中心首次举办的国际艺术、当代艺术家的大型个人展览，是国际视野的一次重要拓展与丰富，具有重要的意义。

招商蛇口党委副书记、常务副总经理刘伟致辞

随后，常青画廊艺术总监彭咏仪，代表艺术家雷安及常青画廊三位合伙人，向到场嘉宾表达谢意。受疫情影响，艺术家雷安德罗·埃利希未能来到现场，但他借一支视频短片，向所有嘉宾与观众传达了他跨越半球的问候。

常青画廊艺术总监彭咏仪致辞

本次展览策展人、中央美术学院美术馆馆长张子康致辞表示，雷安德罗·埃利希的当代艺术创作蕴含着对普世和艺术、对人与自然、对在地城市变化的思考。而双展之间的共通之处，恰在于我们用当代的视角去看待传统文化以及全球的城市文化，由此形成了两个展之间非常有意思的连接。

本次展览策展人、中央美术学院美术馆馆长张子康致辞

天禹文化产业集团董事长宋沛然说道：“展览能够如期举办，得益于合作伙伴海上世界文化艺术中心和武汉瑞美展览股份有限公司的倾力相助。同时，也要感谢雷安工作室、今镜文创等为本次展览付出的巨大努力。”

天禹文化产业集团董事长宋沛然

在开幕式尾声，主办方邀请舞蹈艺术家陈梓豪和搭档Amy Grubb-Hann以《建筑》为背景，呈现一场精彩的现代舞表演。在雷安充满设计巧思的艺术作品中，两位舞者仿佛挣脱地心引力，在一幢经典欧式建筑的外立面悬浮、舞动。而这一幕完美诠释出雷安的创作理念——没有观众的互动，就没有艺术。

现场表演

以艺术深入呈现虚实之间的关系

开幕仪式后，策展人张子康为现场嘉宾导览，向观众阐述雷安的艺术观点。此次“太虚之境——雷安德罗·埃利希当代艺术展”是以中国文化元素和深圳高速创新发展的城市特点为灵感创作的展览，展出的《建筑》《游泳池》《窗与梯》《六个循环》等12件互动装置艺术作品，既有艺术家创作生涯的代表性作品，也有其近年来最新思考和创作的呈现，为深圳观众建构了一个围绕日常物件与场景建构的“太虚之境”，观众可深入艺术家充沛的想象空间之中进行互动体验，完成一场自我探索与诠释。

《六个循环》（2018）

策展人张子康介绍说，展览名称“太虚之境”，源于艺术家本人对中国古典名著《红楼梦》的独特理解：太虚幻境的梦境不仅表达了贾宝玉的爱情，也是整个故事起承转换逻辑的开端。

雷安德罗·埃利希作品常常带给观者迷失、模糊、困惑的感觉。在本次展出的12件作品中，既有艺术家创作生涯的代表性作品，也有近年来的最新创作。这些作品或是利用空间位移与建筑错觉，在看见与相信之间创造出真实与虚幻叠合的情境；或是以戏剧性的方式挑战着人们的思维定式；或是冷静审视了有关城市发展、社会景观、空间与凝视等多重议题。