一件件雕塑作品共同勾勒出九届OCAT双年展的艺术面貌。日前，由OCAT深圳馆主办的“参与的雕塑——OCAT双年展记忆片段”展览对外开放。展览由鲁明军、方立华和易东华共同策划，意在对OCAT双年展的前身作一简要回顾，同时也作为OCAT B10新馆的预热展，以迎接年底新馆正式开馆。

据了解，OCAT B10新馆将于今年年底全面对外开放。改造自工业厂房的OCAT B10新馆由都市实践建筑师孟岩主持设计，建筑风格极简，共两层，拥有综合的空间和功能，包括展厅（含恒温恒湿展厅）、图书馆、儿童艺术空间、天台公共空间以及兼具艺术周边、艺术咖啡及青年艺术空间等艺术跨界空间O-Cat space。综合的功能配置意味着OCAT具备了进一步开展多元艺术实践的空间条件，也将在当代艺术和城市生活间建构连接，拉近艺术与公众的距离。

记者了解到，策展团队以“参与的雕塑”的视角，从OCAT双年展这个品牌项目过往的九届展览中，每一届选择了1-2件作品进行展示，表明这一系列展览及其所探讨的议题对于公共文化建设及雕塑语言探索的重要意义。

“参与的雕塑”展出了14位艺术家的15组作品，通过观看与互动，观众可以感受到雕塑的概念和语言处在持续的扩展和变化中，甚至已经辐射至装置、表演和影像等领域。徐冰、向京、展望、隋建国、尹秀珍、宋冬等艺术家的作品都涵盖其中，以他们各自的艺术方式和不同材料、媒介创作的雕塑作品表达出自己对外部世界和自我世界的看法。

尤为值得一提的是，此次展览也提出了一个问题，即所谓“雕塑的参与”或“参与的雕塑”，也不只是限于如何重构作品与观者的关系，而是作为一种艺术实践或艺术行动渗透到更为鲜活而生动的社会场域当中。

正如本次展览并非简单的回顾与重现，参展艺术家在新的场域中对作品进行了“再创作”，或在形式上增添参与的意味，或强调作品与在地文化、展示环境间的互动关系。同时，策展团队在每件作品旁边，还呈现了一张当年参展作品的现场照片，从中可以看到这些作品在不同场域的展示，生发出更丰富的视觉语言和意义。

除此之外，展览还呈现了相关文献和扩展性阅读出版物，让观众有机会更为深入地了解OCAT双年展这个品牌项目的过往探索和记忆，重新理解和思考雕塑以及当代艺术的公共性领域。

仔细观看此次展览，就会发现平行于这个梳理性的展览，展馆周边的华侨城公共空间里，在历经二十多年的发展历程中，已经积淀了许多经典的公共艺术作品，它们进入了日常生活，成为了人们共同的记忆，这或许是“参与的雕塑”的最佳诠释。

现场也吸引了一些观众的参观。他们不少认为，这场展览“小而精”，“很多作品容易引起人们的思考，尤其是观众会对雕塑的参与性有了新的理解”，观众周菲菲告诉记者。展览将持续至11月8日，观众可以在做好防疫工作的前提下，前往观看。

（原标题《OCAT B10新馆首层开放，15组作品汇聚“参与的雕塑”》）