第四届山一国际女性电影展，于9月24日在成都开幕。本届影展以“时间是一种假想”作为主题，活动为期6天，选择了中国、日本、韩国、西班牙、意大利、德国、法国等国家和地区的三十部影片。

《气球》、《热带雨》等亚洲优秀影片入选本次影展，《来日方长》、《无以为家》等多部国际影片也将在本次影展迎来中国首映，《大路》、《红高粱》、《阮玲玉》等时代经典2K修复版和大家见面。9月24日的开幕影片，为刘浩导演、宋佳朱亚文主演的《诗人》，陈传兴导演、叶嘉莹主演的《掬水月在手》则作为闭幕片。

2017年，首届山一国际女性电影展在成都举行，成为中国首个也是唯一的国家级国际女性电影节。影展不仅弥补了中国在女性电影节发展史上100多年来的缺席局面，同时，更是亚洲规格最高、参与人数最多、唯一具有电影市场的女性电影节。

开幕片《诗人》的映后交流环节。

《诗人》：从“诗人的妻子”的角度看诗

开幕片《诗人》中的“诗”，不仅是一种文学形式，更是在理想纷扬中对于一方精神沃土的执念。影片曾入围东京国际电影节主竞赛单元。

《诗人》中的男主角矿工李五，爱写诗歌，妻子陈蕙温柔贤惠，对丈夫的才情充满仰慕，在西北小城矿场压抑的环境里，这对小夫妻将日子过成了一首诗，成为人人羡慕的神仙眷侣。为了丈夫的才华不被埋没，陈蕙用尽心力将他的诗集整理成册，成全了“诗人”李五的同时，却错失了夫妻缘分。

影片虽然叫《诗人》，但对宋佳塑造的诗人妻子的形象刻画更加深入，影片最终，也是妻子陈蕙把她的一生活成了一首诗。导演刘浩曾在采访中说，女主人公陈蕙所散发的温柔，是源于他小时候对于女性感知的缩影：“我妈妈好交朋友，有许多纺织厂朋友。至今记得，这些阿姨从纺织厂下班出来时身上散发出的洗发素、护发素的香味，即使她们走出很远，空气中的那股香气还在飞扬。对我们这些小孩来讲，这样的香气像糖一样，会令人幸福指数瞬间上升。你始终能感受到这些最温暖的情感裹挟着你，令人无法忘怀。这样的暖意在我日后创作中多少将之注入角色中，《诗人》里陈蕙身上就有着这丝温暖。”

在开幕首映的映后交流环节中，刘浩谈到，“对于诗人的理解，不是常态意义上的风花雪月，我们应该看到个体独有的诗性，我想借《诗人》写80年代众生的群像故事”，“80年代是一个百花齐放的年代，各种思潮，男孩女孩谈恋爱，也是聊文学、聊诗歌。我们那个时候接受的教育，现在回过头来看也是豁然开朗的。我想把记忆留在银幕上，回味那个年代留给我们的记忆。其实我在模仿当一个诗人，排列组合自己的文字，很美的记忆。”

《诗人》海报

保持国际视野，致敬“时代缪斯”

今年的疫情令国外女性电影人无法现场参与，正式开幕比也此前预计的有所推迟。不过，今年的山一女性国际电影展还是保持了令西南地区影迷兴奋的展映水准。

展映环节分为五个单元，分别为“亚洲发布：2020宣言”、“国际发布：崭新宇宙”、“特别策划：跨越时尚”、“女性主义电影：尚塔尔·阿克曼70”、“致敬经典：时代缪斯”。策展人李沫筱表示，局中者Insider、私人化Personal、永恒性Timelessness这三个词是给今年山一策展命题时选择的投射，丰富多元的展映单元既有回味经典致敬时代的力量，又通过新锐导演的作品带领大家展望女性电影的未来。

值得一提的是，今年正值尚塔尔·阿克曼诞辰70年，阿克曼作为上世纪70年代后欧洲先锋艺术电影届最杰出的女导演之一，她的创作在70年代达到了巅峰。本届影展将展映尚塔尔·阿克曼的三部代表影片，用她冷静又温暖的独特视角展现女性的力量。

尚塔尔·阿克曼

回望影史，许多电影大师都曾塑造出跨越时空的经典银幕女性形象。 本届山一国际女性影展特别设立“致敬经典：时代缪斯”单元，重新打开电影档案，提醒人们缪斯同时也是创作者，是召唤灵感的女性。如五部来自上世纪中叶的中国经典老片，包括《大路》《马路天使》《新闺怨》《乌鸦与麻雀》和《早春二月》，遥望正当中国社会历经剧变的时期，女性形象在银幕上的塑造与转变，探寻在不同时代背景下对于女性的理解与定义。

此外，今年正值意大利电影大师费德里科·费里尼（1920-1993）诞辰一百周年纪念，透过《卡比利亚之夜》中朱丽叶塔·马西纳的精湛演技，我们将追溯费里尼创作生涯中最为重要的灵感来源。

上世纪六十年代二战后的日本，坎坷境遇仍旧保持优雅和气节的妈妈桑圭子，在无尽的黑暗与命运的嘲弄中，坚守自己的一抹光亮。成濑巳喜男和高峰秀子的合作巅峰《女人步上楼梯时》也是本届电影节的热门影片。

十一部影片呈现了丰富多面的女性形象，提供了不同的视角以定义“缪斯”。这些电影将带领观众全方位领略女性电影的魅力，之后山一国际女性电影展还将举办论坛和创投的活动，探讨和助力女性电影的发展。

展映片单如下：

编辑 董雯静