中国巡演最后一站！莎拉·布莱曼版《日落大道》5月深圳连演14场

2025年深圳演出市场最受期待的项目之一——由“音乐剧之王”安德鲁·劳埃德·韦伯创作、“月光女神”莎拉·布莱曼领衔主演的英文原版音乐剧《日落大道》，即将于5月16日至25日在深圳保利剧院连演14场。这是该剧在中国华南地区的唯一一站，也是2025年中国巡演的最后一站。

据悉，莎拉·布莱曼版《日落大道》中国巡演仅设有4站。首站北京演出已于3月27日至4月13日完结，4月18日至26日在上海热演，5月2日至10日在武汉演出，此后将南下深圳。2024年暑假，原版音乐剧《剧院魅影》在深圳以40场演出、4500万元票房、近5万人次观演的成绩收官，创下场均90%上座率的纪录。如此亮眼的成绩单，让更多原版音乐剧“看好”深圳市场。在北京演出期间，《日落大道》的多位主创接受了本报记者的独家专访，他们纷纷表达了对深圳站演出的期待以及对深圳的好感与好奇。听说深圳是一座青春之城、梦想之城、科技之城时，女二号阿什利·鲁贝纳赫说：“迫不及待想与深圳年轻观众见面。演出之余希望去深圳的酒吧喝一杯。”男主角蒂姆·德拉克斯则表示，他对深圳良好的消费体验早有耳闻，尤其期待深圳的科技类产品。主创们齐声说道：“我们的钱包已经准备好了！”

▲《日落大道》剧照。 （受访者供图）

蒂姆·德拉克斯、阿什利·鲁贝纳赫和迈克尔·考密克。 （从右至左）

心向往之，优秀的作品与火红的市场双向奔赴

近年来，深圳着力引进原版音乐剧，从《音乐之声》《马蒂尔达》《猫》《剧院魅影》到《妈妈咪呀！》《摇滚莫扎特》等，培养了大批忠实的音乐剧粉丝。优秀的作品与火红的市场双向奔赴，在文化交流、文明互鉴的同时也在潜移默化中，孕育着深圳本土原创音乐剧的种子。此次来华的《日落大道》的主创团队中不乏曾经多次来深的“深圳通”。说起深圳，副导演纳塔莉·吉尔霍姆不吝赞美之词，她表示，自己曾于2019年和2023年来深，“我非常喜欢深圳，这里的一切都运转高效，有许多令人着迷、堪称完美的餐馆和咖啡馆。”音乐总监戴尔·里林分享说，他曾在29年前来过深圳，“那时我在香港工作，参加了一个一日游来深圳游览。”戴尔·里林对《日落大道》深圳站演出满怀憧憬，他表示，今时不同往日，他很期待今天的深圳。

演员玛丽·麦考里和特洛伊·萨斯曼还未到访过深圳。不过，他们表示，这丝毫不影响他们对深圳的了解。“虽未目睹但有耳闻。剧组里有人去过深圳，我们也从互联网上获得了很多信息。”玛丽·麦考里说，“深圳的科技产品独树一帜，这座城市还有着宜人的气候，风光如画、时尚现代，去深圳演出令我们特别兴奋。”特洛伊·萨斯曼则表示，“希望把好看、好听的《日落大道》分享给深圳观众，同时，我们也能沉浸式感受、体验深圳的城市文化。”

文化在交流中融合发展。此次《日落大道》来深圳演出，也令深圳市民、观众以及文艺界人士兴奋不已。不少市民早早预定了门票。“大IP、大制作来深，让我们在家门口就能感受世界一流的舞台艺术，太棒了！”观众何小姐说。市民张小姐供职于深圳戏院，她表示，对艺术创作而言，“开眼界”很重要。“海纳百川，有容乃大。见多识广、胸有丘壑，创作起来才能游刃有余。”据悉，2025年深圳原创音乐剧亦有“大动作”。深圳原创音乐剧《湾》《东门！东门！》已成功在北京演出，获得广泛关注和好评，计划未来在深圳演出。

令人惊喜！中国观众看戏安静，反馈热烈

音乐剧《日落大道》由安德鲁·劳埃德·韦伯作曲，1993年在伦敦阿德菲剧院首演。此次来华巡演的版本由韦伯创立的真正好集团授权，GWB公司全新制作，澳大利亚歌剧院联合呈现，于2024年在澳大利亚全球首演。谈及该版《日落大道》与其他版本的区别，纳塔莉·吉尔霍姆表示，全新的卡司阵容带来了不一样的体验，尤其是莎拉·布莱曼出演女主角诺玛·戴斯蒙德。“莎拉·布莱曼和诺玛一样，少年成名，闻名世界，主演和角色的命运在舞台上虚实交织，如真似幻。”戴尔·里林则表示，这一版的音乐非常忠实于作曲家。“韦伯在持续完善《日落大道》的音乐。我不知道有多少中国观众注意到了，开场曲的节奏做了改变，这大约是韦伯8年前做出的调整。”纳塔莉·吉尔霍姆补充说：“韦伯的作品音乐是引擎，演员的表演丰满了其骨血。”

日落大道是美国洛杉矶最为著名的一条街道。1911年，好莱坞首家制片厂在此成立，此地也是上世纪20年代大明星们的豪宅别墅区。1950年，比利·怀尔德编剧并执导的电影《日落大道》以黑色喜剧的风格，讲述了一位过气的女明星诺玛·戴斯蒙德与年轻编剧乔·吉利斯之间的爱恨情仇。电影上映后曾获得11项奥斯卡奖提名并捧走了3尊奥斯卡小金人。这部电影点燃了韦伯的创作灵感。音乐剧《日落大道》是一场关于梦想、衰老与遗忘的艺术寓言。它通过诺玛的悲剧命运，揭示了好莱坞光鲜外表下的残酷真相，同时也触及了人们对时间流逝的普遍情感。这使其得以超越地域与文化的界限，成为国际音乐剧舞台上的璀璨明珠。纳塔莉·吉尔霍姆认为，时至今日，诺玛的处境和故事仍“比比皆是”。“在社交媒体时代，年轻人一夜爆红的机会增加了，但成名之后如何面对？他们面对的情形与诺玛相同。”

蒂姆·德拉克斯在剧中出演男主角乔·吉利斯，他与饰演管家马克斯·冯·迈尔林的迈克尔·考密克、饰演女二号贝蒂·谢弗的阿什利·鲁贝纳赫一样，都是首次来中国。“中国观众相对安静，看戏时他们聚精会神，专注于舞台上发生的一切。我相信他们能够完全理解并沉浸到这部剧中。谢幕时，他们的反馈也很热烈，很高兴在每晚结束演出之后还能在SD口见到他们。”迈克尔·考密克则称赞中国观众“很懂戏”，“他们的反馈令人惊喜。”该版音乐剧的灵魂人物、女主角诺玛·戴斯蒙德的扮演者莎拉·布莱曼亦十分看重在中国的演出。在新闻发布会上，她深情回忆了2008年北京奥运会开幕式上与刘欢联袂献唱《我和你》的往事，并期待与中国观众共同书写新的艺术记忆。

【文化观察】

在你来我往中，美美与共，和合共生

舞台上，外国演员全情投入、表演酣畅淋漓；舞台下，中国观众目不转睛、看戏全神贯注。交流环节，中文与外语交错，欢笑声里是心领神会，是文化交流，是文明互鉴。艺术为媒，外国演员与中国观众之间没有距离。

经济增长呼唤高质量的文艺精品。

近年来，随着深圳在文化、艺术领域持续发力，越来越多的大制作、大IP纷至沓来。从原版歌剧《蝴蝶夫人》、原版音乐剧《猫》《马蒂尔达》《剧院魅影》《妈妈咪呀！》，到法语音乐剧《罗密欧与朱丽叶》《摇滚莫扎特》，再到2025年的莎拉·布莱曼版《日落大道》……涓涓细流，汇集成海；海纳百川，有容乃大。中西文化在此交流、交往、交融，日渐形成一个强大的磁场，让城市更加可亲、有趣、好玩，令人心向往之。

今年2月14日至16日，音乐剧明星音乐会《重聚·贰》在深演出5场，深圳保利剧院SD口“爆发”观众大合唱。这一幕发布在社交媒体上后，迅速走红、发酵。网友留言：“听着觉得世界太美好了！”“还有和声，这么高级！”“在深圳，做个观众都不简单！”“深圳果然是大城市！”……“好东西”看多了，口味自然也不一样了。审美是一场润物无声的潜移默化。当这批被文艺精品力作“喂养”大的观众长大后，其中有人开始从事文艺创作时，早期“种下的一粒子”就会“发出一颗芽”。深圳文化名片、深圳原创舞剧《咏春》中多位舞蹈演员是“深二代”。他们无一例外地谈到，在童年时期，在深圳的剧场里看到了优秀的舞台剧，诱发了憧憬、激发了热情，最终走上了专业文艺道路。而如今，集合了这批青年演员之力的深圳原创舞剧《咏春》，正在成为中国文化“出海”的一面旗帜。

文化是流动的，艺术是融通的。在你来我往中，美美与共，和合共生。

（受访单位供图）

编辑 杨渝嘉 审读 吴剑林 二审 王雯 三审 甘霖