3月29日晚八点,史上第一位以独奏专辑获得格莱美奖提名的管风琴家卡梅伦·卡朋特,将在深圳音乐厅带来一场个性十足、颠覆古典的舞台演出。据悉,演出将搭配1923年版本《巴黎圣母院》的高清放映进行原创配乐,以此纪念法国伟大作家维克多·雨果逝世140周年。
值得关注的是,这是卡梅伦·卡朋特本次巡演在国内的唯一一场。作为一次全新的探索与尝试,经典影片高清修复版默片的现场放映,以及量身定制的原创配乐,将在不设中场休息的110分钟演出时间里,带领观众感受跌宕起伏的情感与人文关怀。
相较管风琴的庄严、肃穆,卡朋特总是以超乎古典想象的形象与演绎出现。他曾剃着莫西干头、穿着铆钉皮衣,在舞台上演绎巴赫、肖邦、拉赫玛尼诺夫及普朗克等名家经典,同时又在录音中万花筒般折射着皮亚佐拉的探戈、游吟民谣、影视原声带与原创作品的多样幻彩。《纽约时报》曾评价他是“为数不多自主设计乐器的音乐家之一,颠覆古典音乐的演绎者。”在对经典管风琴曲目的非传统诠释中,卡梅伦·卡朋特紧跟时代潮流、大胆实践,常常采取非常具有戏剧性的创作,让听者充满惊喜,也让管风琴这一古老的乐器焕发持久的生命力。
2008年以独奏专辑《革新者》破纪录获格莱美提名后,他一直持续不断地挑战自我:2015年凭《If You Could Read My Mind》摘得德国“古典回声大奖”,2016年将拉赫玛尼诺夫《帕格尼尼主题狂想曲》改编为管风琴与管弦乐团的版本,2018年在上海进行全球首演……迄今为止,卡朋特已为管风琴改编逾百部横跨多种风格的音乐作品。同时,他还致力于挣脱这一“巨无霸”乐器的场地束缚,亲自设计了一台可国际巡演的管风琴,以亲身实践验证“管风琴不是化石,而是未来”的观点。
这次,他选择以雨果《巴黎圣母院》1923年电影版为蓝本原创音乐,呈现“钟楼怪人”卡西莫多的嘶吼,副主教克洛德的欲望枷锁,艾丝美拉达的红裙与镣铐……那些关于美与丑、救赎与堕落、在混沌中反抗的终极矛盾,恰如恢弘的乐音与其中危险的颤声。矗立不倒的圣母院成为故事中善恶交锋的地标,也在阴影与光明交织间,映照人性美丑,见证悲欢离合。正如他所言,“管风琴让我重新检视那些看似理所当然的存在,这也是我对管风琴做的——用现代的视角展现古老的事物”。
深圳音乐厅供图
编辑 温静 审读 张雪松 二审 党毅浩 三审 何涛