10月27日晚八点，深圳交响乐团将在深圳音乐厅举办“匠心韶华·爵色春秋”音乐会，特邀中国音乐学院指挥系教授、指挥家金野，中央音乐学院中提琴教授、中提琴演奏家苏贞，演绎乔治·格什温的《古巴序曲》、古尔德根据其歌剧改编的《波吉与贝丝组曲》，以及威廉·沃尔顿的经典名作《中提琴协奏曲》。

乔治·格什温是20世纪著名作曲家及钢琴演奏家。其音乐作品多运用爵士音乐元素与古典音乐高度融合，凭借其天赋才华将古典与爵士音乐的艺术表现力提升至新的高度。这一方式直接对其后的“第三流派”作曲家的创作产生了深远影响。

《古巴序曲》是格什温与朋友于1932年2月一同去古巴度假，在当地接触了古巴民间音乐并受其启发所创作的单乐章管弦乐作品。音乐在运用古典音乐技法的基础上，吸纳了大量古巴音乐和爵士音乐元素，使该作既具有相对严谨的管弦乐的结构，又充满了富有色彩的异国风情，而二者却是高度融合统一。体现了格什温的音乐创作中富于想象力的特性，能够将极为鲜明的古巴民间音乐巧妙地送到古典音乐的殿堂之中，是开拓历史的杰出创造。

《波吉与贝丝组曲》是莫顿·古尔德根据格什温的歌剧《波吉与贝丝》改编的，交响乐团的演奏充满活力、情绪热情，音色多变，结合了爵士乐的自由和古典音乐的严谨。该歌剧是格什温的最后一部大型作品，于1935年首演，已成为爵士乐史上最经典的“变体”，多首经典段落如《我爱你波吉》《夏日时光》《我一无所有》等都常被重新诠释。

沃尔顿的《中提琴协奏曲》是一部充满激情与艺术性的音乐作品，其创作灵感源自委托人比彻姆的信任和委托，以及当时中提琴名家泰蒂斯的技艺和才华。全曲共分为三个乐章，具有明显的爵士风格，每个乐章都具有各自独特的音乐风格和情感表达，是一部深受人们喜爱并具有高度艺术价值的音乐作品，展示了沃尔顿的音乐才华和技艺。本场演出将由中提琴演奏家、教育家苏贞来演绎这部中提琴名作。

据介绍，这场充满爵士风情的音乐会，还邀请了德国打击乐演奏家克内利亚·莫斯科担当本场的定音鼓演奏。她在打击乐领域的演奏技艺精湛，具有独特的艺术风格和深厚的艺术造诣，曾受邀参加多个国际音乐节和演出活动，以其卓越的音乐才华，成为音乐界的一颗璀璨明星。

( 深圳交响乐团供图)

编辑 黄力雯 审读 韩绍俊 二审 张克 三审 张露锋