诗画相映！《蓝予诗画作品集》出版发行

《蓝予诗画作品集》新近由羊城晚报出版社出版发行。

蓝予是身兼作家、诗人、画家和记者的跨界学者。她曾是报纸和新媒体的记者编辑，酷爱绘画、朗诵、作诗和写小说，成为中国作家协会会员和深圳市作家协会理事。此次羊城晚报出版社从蓝予创作的大量作品中，选取100首诗歌和100幅国画作品，汇集出版。这部作品集的最大亮点是诗中有画，画中有诗，珠联璧合。

著名画家、深圳市书画院教授戴培仁以《蓝予国画管窥》作序。他评价蓝予的人物画和山水画，潜心用意笔墨，融汇贯通，举一反三。尤其是蓝予偏爱线描人物仕女作品，几年来遍临名家王叔晖、项维仁、刘凌沧等作品。在细微处精雕细琢，使人物纤毫毕现，粗放处大胆姿肆不拘一格，豪放飘逸，严谨精致。

如参加中日画展的《消夏图》《济公》《杜牧》《梅花三弄》《张旭醉书》等写意人物作品，呈现出笔墨大胆虚实相生，动静结合张驰有度的用笔特色。尤其是《消夏图》一文人雅士独坐于石凳之上，侧身回头若有所思并举杯品茗的动态，衣褶线条的涩滞凝炼和用笔恰到好处拿捏准确生动。背景丝瓜的湿笔寥寥，淋漓奔放又恰当控制，丝瓜叶的墨色浓淡把握十分到位，丝瓜枝蔓穿插其间疏密用笔转换多变，如流动的音符使画面增添无穷的韵律之美。

在山水画创作上，蓝予热衷于疏萧孤寂的倪云林简淡的风格特色。并在王翬和黄君璧山水的临摹上下足功夫，表现水墨山水以简概繁的创作理念。其点缀小景和人物平添画面的高古意趣。如《观瀑听涛图》《秋江归棹图》《枫桥泊舟图》等作品，均是蓝予对传统水墨和山水诗意的深刻理解。

北京外国语大学教授、博士生导师汪剑钊作序《美，穿行于诗画之间》。认为蓝予的画作，尤其是描摹仕女的线描，细腻、婉约、生动，意趣盎然，人物仿佛会笑吟吟地走出画面。显然，蓝予把绘画的内在诗魂，用线条和笔墨以具象方式呈现出来。她的诗也自然平添了一种常人不具备的画意。《白鸽》一诗便是典型的“诗中之画”，该诗首先展开的是“山崖”，随即将“风”带入，继而将读者的视线引向“松涛”。随后出场的是“小鸟”，作者特意点明了其中的“大意”，说明了生命的偶然性。可能是小鸟作为食物衔来，落地在险峻的悬崖上，却给予植物一个契机，在寂寞中生长，在逆境中倔强地活着，并且不放弃对幸福的憧憬。这歌颂了自然界蓬勃的生机，也间接地写出了人的强劲。他认为这是蓝予在诗画之间探寻美的又一次出发。

羊城晚报出版社编委兼艺术总监、诗词家、文艺评论家朱复融特意贺诗，给予高度评价。

一派分流九色开，

写诗更上凤凰台。

裁云三朵添溪外，

楚鬓青眉补杏腮。