由中国国家话剧院出品、演出的新创话剧《铁流东进》将作为第七届中国原创话剧邀请展开幕大戏，于4月13日—4月17日与观众见面。

该话剧改编自中篇小说《最后的电波》，作者季宇，2018年第七期《人民文学》首发，获得“2018年度人民文学奖”中篇小说奖。季宇表示，通过这部小说，最想表达的是对先辈的崇敬，表现他们在严酷的战争年代对理想信念的追求。对于“国字号”艺术团体把作品搬上舞台，充满期待。

有关话剧《铁流东进》的看点与期待，中央广播电视总台中国之声《朝花夕拾》节目主持人苏扬专访了编剧查文白、导演查文浩、演员侯岩松。

编剧 查文白

以小人物命运谱写革命年代的英雄赞歌

当看完原著小说《最后的电波》时，编剧查文白就认定该小说可以改编成话剧。“戏剧还是看人物”，他认为，原著小说描述了一个较为独特的小人物，并且有人物自身的成长线，已经具备了良好的故事基础。

在创作剧本的过程中，查文白翻阅了大量新四军的相关文献，力图让每一位新四军战士的角色“活起来”。他们其中有归国抗日的华侨、有带着江湖气息的草莽大汉，也有下山的道士、柔弱的少年等，每个角色都真实而鲜明，都有属于他们自己的故事，“他们会与主人公产生‘碰撞’，之后每一个角色的牺牲也会让主人公成长起来。”

作为这部话剧的引路人，侯岩松（饰演主人公李安本）回忆说，两年前在安徽安庆排演黄梅戏时，偶然了解到这部小说，被其中的人物所打动，认为特别适合改编成话剧，就把这部小说推荐到国家话剧院。“故事主要讲述主人公是如何从原来的抗战不关己到一步步转变成真正的新四军战士，以小人物命运谱写了革命年代的英雄赞歌，从心底里真正认识到有国才有家。”

导演 查文浩

“现在与过去”双线叙事交叉演绎，增强话剧感染力

新四军是由八省游击队组成，战士们来自天南海北，性格各异，因此该话剧的一大特点是起用全男班演员阵容，充满阳刚之气。据导演查文浩介绍，剧中女性是一个象征，代表着战士的希望，可以具化为他们的女儿、妻子、母亲，正是想要守护自己的家人和爱人，才能支撑他们坚守在这座山上，“他们的动力就来源于那些舞台上没有出现的人。”

话剧《铁流东进》采用双线叙事，将当代生活和用回忆讲述1941年的战场交叉演绎，“这样话剧传递的信息量更大，节奏更快，舞台展现手法更丰富”，导演查文浩认为，运用现在与过去交织讲述的并行方式，能让年轻一代观众更容易接受。

关于这一点，编剧查文白也表示，该话剧在表达上打破了通常的现实主义方式。“把这些烈士都展现在舞台上，并与当代线的人物进行某种程度的对话和交流，将意识里、脑海中的内容真实展现在观众面前，形成舞台上的造型感，让观众能够感受到故事的厚度，增强感染力。”

独具匠心的内容与舞台设计

从小说到剧本的改编，涉及从文字作品到舞台表达转化的过程，这对编剧查文白如何展现当代线有所启发。话剧最后，主人公晚年患上了阿尔兹海默症，在这种状态下与孙子玩游戏，每天让孙子发电报，但孙子也不知道爷爷发的是什么，直到故事的最后，通过孙子的话语道出：“爷爷，我知道了，你在和那些白马山的战友们说‘这盛世如你们所愿’。”“通过这样的展现，让本来属于1941年80年前的抗战故事，与今天相连。”查文白解释说。

除了内容的改编，舞台美术设计也是话剧的一大亮点。导演查文浩和舞美设计张武老师在这块可谓下足了功夫。由于故事发生在白马山上，并且与发电报有关，导演深入研究了发报机和摩斯电码，与张武老师商量之后决定在舞台上做一个由摩斯电码组成这座山的平台矩阵。同时，通过舞台上灯光、多媒体的变化，它还可以展现出很多形象，如战壕、迷宫、烈士纪念碑等，“所以这个舞台是很抽象和写意的。”

演员侯岩松

铁流向东进，奔流不停息

原著小说作者季宇写作初衷就是为了缅怀自己的父辈们，让人们了解到不仅只有扛过枪、杀过敌的人才算战斗英雄，还有常年活跃在隐蔽战线的通信兵们，他们同样是无名英雄。查文浩表示，自己被英雄们的精神深深打动。

演员侯岩松也提到，话剧《铁流东进》一方面让我们深刻感悟到老一辈革命者抗战的不易，进而要倍加珍惜今天的幸福生活；另一方面，生活无常，希望通过这部戏剧能感染更多年轻人，牢记历史，继往开来，做好自己当下的事情，“我想这对于我们全体创作人员来说就是莫大的鼓舞了。”

剧中，一群被围困在山上的战士，将所有希望都寄托在发报员身上，“你以为发报员是希望，其实不然，战士们的希望是互相点亮、互相打动的”，查文白认为，真正的希望来源于新四军战士所坚持的信念，“这让我们看到了抗战的希望，民族的希望，国家的希望！”

“如果将小说带给我的感动，能够通过舞台完整地传递给观众，把原小说的精神表达好，每个角色塑造好，我相信这些能真正打动观众。”查文浩说。

（原标题《话剧《铁流东进》专访来了！致敬抗战中的铁血岁月 》）

见习编辑 欧阳晨煜 审读 韩绍俊 审核 张雪松