音乐与文学的结合，自古有之。西方古典音乐里，最能启发作曲大师们灵感的是莎士比亚。芭蕾舞、歌剧直接取材自莎士比亚的数不胜数，年仅17岁的门德尔松读完莎士比亚的《仲夏夜之梦》之后，乐兴大发写下了音乐史上第一部浪漫主义标题性音乐会序曲《仲夏夜之梦》序曲。在彷徨痛苦的时候，谱写出震撼《浮士德交响曲》的李斯特，还有留下了《李尔王》序曲、戏剧交响《罗密欧与朱丽叶》的柏辽兹，成就了一段段名著与名曲的传奇。

咱们中国的四大名著，也留下了不少经典音乐作品。提及《水浒传》不然少不了要唱一唱《好汉歌》，而如果《三国演义》没有片头曲《滚滚长江东逝水》，历史厚重感必定大打折扣，《西游记》三个字只要出现，大家脑海里必定会想起当时相当先锋的神曲《云宫迅音》。这三部名著让我们认识谷建芬、赵季平、许镜清这些大作曲家，但最令人肝肠寸断的是王立平创作的《红楼梦》音乐。《红楼梦》的音乐有可能是四大名著里最难创作的。这部音乐作品并不能简单的等同于咱们现在看的什么宫廷戏、宫斗剧的影视配乐。《红楼梦》以女娲补天和绛珠仙子还泪两个神话开篇，且全书贯穿始终并且有其他神话传说穿插。从全书的内容来看，《红楼梦》载有明显的《山海经》、《诗经》、《楚辞》、《庄子》里的神话寓意。所以说，《水浒传》是豪气、《三国演义》是霸气、《西游记》是神气、《红楼梦》是仙气，都说红楼梦中人，真假缥缈间。王立平老师创作的这些红楼梦音乐，是87版《红楼梦》最令人难忘的部分之一，也被很多观众认为是前无古人，后无来者。

11月15日晚的由深圳市盐田区委宣创部的指导下，《红楼梦》全版主题音乐会在大湾区著名音乐表演圣殿——深圳音乐厅，87版《红楼梦》全版音乐在深圳首次 “原貌恢复”。深圳盐田民乐团在著名指挥家张列的带领下，联合深圳盐田区海之声合唱团，奉献了一场极其精彩的演绎。第一首《红楼梦序曲》刚刚响起，盐田民乐团展现出一种专注投入的演奏状态，相当专业。还有未见其人先听其声的著名女高音歌唱家、中国非遗古曲第四代传承人崔蕊老师的演唱，一下子把观众领入梦中。在《红楼梦》中，透过诗令、词、曲往往能够感知到重要人物的命运走向。这些诗词全部出自曹雪芹之手，王立平老师根据这些内容创作的歌曲自不必说，是打磨了再打磨，甚至在当时在选择歌唱家来演绎的时候，也是力排众议选择了以为初出茅庐的陈力。崔蕊老师的嗓音也是有自己独特风格的：《紫菱洲歌》和《分骨肉》这两首歌曲分别为贾迎春和贾探春二姐妹所作，崔蕊的演唱有着独特的悲剧色彩，《紫菱洲歌》有着柔中带刚的中性色彩，而《分骨肉》则是忍辱负重的坚韧。在《秋窗风雨夕》里，崔蕊老师唱出了凄风苦雨的秋夜，孤单寂寞的潇湘馆，重病少女的哀思。最震撼的是压轴曲《葬花吟》，崔蕊与乐团一道呐喊般的扣问，让我们误认为真的是黛玉在唱。

原版电视剧中的《聪明累》由王洁实演唱，这次交由深圳盐田区海之声合唱团以男声齐唱的方式演绎，别有一般趣味。他们与盐田民乐团交汇成对琏二奶奶最深的慨叹。紧随其后的两首民族管弦乐《宝黛情》和《上元节》，盐田民乐团在指挥家张列的带领下充分展现了自己实力。乐团首席，青年二胡演奏家刘勇带领下的二胡组丝丝入扣，而打击乐组展现出上元节喧闹的气氛并不会用力过猛，不会掩盖其他声部的展现，这方面指挥家张列必须记上一功。

整场音乐会的形式也相当别致，深圳优秀主持人李琳除了有过人的气质，还兼任朗诵，她一定也是一位红学迷，从她的朗诵中我们肯定听出她对《红楼梦》人物命运的熟悉，已经对于这些内容的把握是吃透的。听完李琳的朗诵再聆听演唱或是演奏，更有沉浸式的感觉。表演艺术总是充满遗憾的，如果说本场音乐会有那么一丝丝遗憾，那就是原来已经邀请的王立平老师因为疫情无法到场。但现场在观众热烈的掌声下，台上的音乐家们加演了一首王立平老师另外一首经典之作《大海啊！故乡》，民乐团伴奏版的这首歌曲我还是第一次听。不辞歌者苦，但幸有知音，在整场没有休息的音乐家们感染下，有不少在场观众加入了合唱。深圳盐田民乐团作为深圳目前唯一的专业民乐团，不仅填补了深圳民乐这块的空白，已经成为盐田乃至深圳的一张靓丽的文化名片。在现在这么高的演出水平的基础上，如果继续加大投入和扶持力度，再能寻觅到一位艺术上的引路人作为乐团的音乐总监，其造诣可以更上一层楼！在演出内容上，盐田民乐团完全可以藉由这次精彩演出，在未来策划《典籍里的音乐》系列音乐会，继续弘扬民族音乐、推介高雅艺术！

（许哲韬：乐评人、音乐活动策划人。广东省音乐家协会会员、广东省五一劳动奖章获得者。先后在广州大剧院、深圳云颂音乐厅、深圳滨海艺术中心组织大量古典音乐会、原创歌剧项目及巡演工作）

（原标题《本土音乐力量书写典籍——《红楼梦》全版主题音乐会深圳首演》）