勾勒时间抒情诗，艺术家徐志广携两场展览亮相深圳

从白天到夜晚，从山川到大海，从苹果树到桃花源，艺术家徐志广携两场个展“徐志广：昼与夜”和“时间的抒情——徐志广个展”，日前分别于关山月美术馆和鹏宝轩艺术馆开展。两场展览共同呈现出艺术家近十年来的艺术探索和创作，以艺术之笔勾勒出时间的“抒情诗”。

“70后”的徐志广是中国当代颇具实力的一位年轻油画家，2018年毕业于中央美术学院油画系，获硕士学位。现为中国艺术研究院油画院课题组研究员、中国美术家协会会员。

在关山月美术馆展出的个展共分为昼与夜两个板块，将艺术家不同系列的代表作和新作进行“对照”，给观众带来一场时空交错的视觉盛宴。许多年来，徐志广一直痴迷于现实生活和自然景物中那些鲜活生动的东西，他用敏锐的视角关注着昼与夜的交替变化，作品中充满了生命的蓬勃和发人深思的沉静。

在鹏宝轩艺术馆举办的“时间的抒情——徐志广个展”，集中反映艺术家对自然万象的热爱与赞美。从硕果累累的苹果树到高原绽放的桃花，从夜的海到怒放的花卉静物，徐志广的作品给人鲜活生动的视觉体验。徐志广认为，这与他喜欢写生有很大关系。“在写生的过程中，你需要仔细观察动植物、人以及风景，只有捕捉到他们最生动的表情，才能融入作品之中，通过艺术的方式让观者产生共鸣。”

在接受记者采访时，徐志广表示，绘画最重要的是以自己的方式表达所思所想。他从古典油画之中汲取营养，逐渐探索并形成了自己风格化的绘画语言。另一方面，他不断走向生活，走向自然，在充满光感的空间中捕捉鲜活生动的人与物，描绘具有生活气息的情态与场景，从而使自己的创作呈现出多种视角和多种形态。

中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安对徐志广的作品给予高度评价。他认为，徐志广的许多写生作品敢于运用浓烈的色彩色调，并施以阔略的大笔和书写性的线条，在塑形造境上展现出率真的感性；而在人物作品中，他善于将古典油画深沉醇厚的暗部处理和现代绘画的表现性用笔结合起来，使作品既拥有浓郁的油画意韵，又展现出他在写意性语言上的追求，也正是在这种融汇探索的过程中，他的艺术个性风格自然而然地展现出来。

（原标题《勾勒时间抒情诗  艺术家徐志广携两场展览亮相深圳》）