深圳乐坛交出年中“成绩单”，90后女唱作人填补空白

摘要

亮点2方言歌曲在都市高楼缝隙回望“稻花香”在这次的“鹏城歌飞扬”季度十佳金曲评选中，方言歌曲成为突出亮点。

蓬勃兴盛的的深圳原创乐坛，交出了一份“年中成绩单”——深圳原创音乐品牌“音乐工程·鹏城歌飞扬”2017年第一、二季度十佳金曲日前新鲜出炉，《春风得意》《人人》《有始无终》等20首原创歌曲榜上有名。

这20首获奖歌曲，整体水平中规中矩，但在一片看似平常的风景中，却也透出些许不凡的意味。几位乐评人用了“向自身回溯、为内心发声”来总结深圳乐坛的半年亮点。他们认为，在这个思想和感情都近于胶着的年代里，深圳歌手们寻找着各自的突围方式，发出属于自己独特喉嗓的声音，努力去寻找着属于自己的语言。也许不能算首首动听，但这些闪现个性光彩的语言背后，隐藏的是脱颖的企图和立旗的雄心。

亮点1

90后女唱作人填补本地乐坛空白

日前，“音乐工程·鹏城歌飞扬”第一、二季度获奖作品音乐会在龙华新区新百丽工业园举行，一众获奖音乐人把本地乐坛两个季度的成果第一时间送给了上千名正在基层为梦想打拼的年轻人。

当晚，两位此前名不见经传的90后女唱作人先后登台。23岁的“深二代”女唱作人陈晓婷带来了粤语歌曲《人人》，唱出了与家人、友人在饭桌上一同经历的那些“小确幸”。她的这首《人人》和另外一首《不得不》分别入围第一、二季度“十佳金曲”，彰显出这位年轻唱作人的强劲实力。她的语言是内心的私语，词曲爱用短句，气息不避原声，每段乐句都是自己心房的跳动，完全不落俗套，没心没肺，却自成一家。

而梁丽诗的《一个人》，则宣扬着单身主义的精彩。“一个人入眠/一个人醒来/一杯咖啡苦涩甘甜/一个人房间看着窗外……”虽功力尚未老道、却知悉何为创作的净地，在自己的内心用音符耕耘，长出的每一条旋律都摇曳生姿。

“鹏城歌飞扬”评委、福田区音乐家协会主席刘洋认为，深圳主打原创的女歌手近年有些断档，像当年梁颖、李戈那样风姿锦绣的女音乐人日渐稀少。然而，在今年前两季度的评选中，两位90后新人却让人耳畔为之清新。

“尤其是陈晓婷，此次上榜的两首作品均属骨骼清奇的上佳之作。态度即个性，个性乃音乐之魂。这两位年轻的女唱作人吃准了这一点，可圈可点可赞。”

亮点2

方言歌曲在都市高楼缝隙回望“稻花香”

在这次的“鹏城歌飞扬”季度十佳金曲评选中，方言歌曲成为突出亮点。

本地资深乐评人王俊认为，在深圳这个现代大都市，总有些创作者从高楼大厦的缝隙中回望记忆中的“稻花香”。他们热爱传统而又不拘于传统之窠臼，“传统+现代”的表达方式让深圳音乐找到了新的生命根系。

即将签约深圳公司的“玩具船长”，是一支使用潮汕南澳岛方言来演唱的乐队。这次上榜的《春风得意》，曲名本来是粤东潮汕地区方言中的一句祝福口头禅，在潮语发音中清脆利落、自带韵律。“这种语言本身的音乐属性被玩具船长乐队捕捉，化为音乐中鲶鱼一样生猛伶俐的动机，即使不懂这种方言的听众，都能感受到那种传统的温情和基于乐观人生的诙谐。”王俊评价。

从深圳踏上音乐道路的90后歌手邹锦龙，近年也以特色鲜明的“客语摇滚”为深圳乐坛增添了亮色。他创作的《老家》等一系列客家方言歌曲里，有调皮的童年、可爱的母亲以及阿公的笑容，在传统与现代的对接上进行了全新探索，完美结合了客家传统情感的淳朴真挚与当代音乐中的时尚多元，为民族音乐文化传承做出了探索。

亮点3

乐坛老将在崭新音乐环境下寻求突破

深圳原创音乐这么些年虽有起伏，却能长盛不衰，有赖于一群核心骨干团队的潜心耕耘。他们没有满足于曾经带来荣誉的音乐范式，而是不断寻找着崭新音乐环境下的突破口。

其中，积木鱼团队就是创新代表。在陈昕的《三个季节》中，主歌清晰的讲述，哥特式金属渐入，高亢的主音和完美的和音相得益彰，吉他间奏又让歌曲对爱情的表达更为强烈、更为悲怆，体现着这支老牌乐队破壳而出的努力。在他们的歌曲中，思想的质地已经超越了音乐的功力。

陈楚生从华谊音乐脱身后，建立自己的音乐班底，走乐队化的音乐路线。在获奖歌曲《35》中，陈楚生和他组建的SPY.C（侦探C）乐队用全新Indie pop（独立流行）风格延续他们的音乐梦想，与此前众人熟知的陈楚生个人表演方式与曲风迥异。

嗓音恢复后重出江湖的刘惜君，与老搭档秋言再度牵手，用一首《不期而遇》来验证着她的不甘。这是同名电影的主题曲，讲述生命中的“擦肩而过”变成“不期而遇”的缘分，传递出爱情的刻骨铭心。

杨嘉松的《一起回家》《有始无终》双双上榜。这位深圳乐坛的新面孔其实是资深歌手、词曲作家，也是著名音乐制作人，曾为田震等许多知名艺人制作过专辑。久别歌坛的他近年穿梭于深港两地，在深圳乐坛频频发力，全新创作跨越了流行、民谣、摇滚等多领域。