尤里西蒙诺夫

一袭燕尾服的银发老人，双臂轻抬，全场顿时静谧，等待着声音的发生。

两秒之后，猛地，他的身躯张开，如黑鹰振翅，肖斯塔科维奇的《节日序曲》就在那一刹那奔涌出来，将人们的耳朵覆盖。

随着热情、生动的音乐语言渐渐展开，这位75岁的指挥大师变身“表演大师”，他的身体情不自禁地随着音乐欢脱地摇摆起来，完全沉浸在欢快的情绪中，面部丰富的“表情包”和大幅度的身体动作成为全场焦点。

这位将庞大乐队“拿捏”于十指之间的神奇老人，便是享誉世界的俄罗斯国宝级指挥大师尤里·西蒙诺夫。10月29日，西蒙诺夫率领莫斯科爱乐乐团献演深圳音乐厅，此次也是这支走过65年音乐征程的“传奇天团”首次登上深圳舞台。昨日，记者对他进行了专访。

尤里西蒙诺夫

“食言”加演两首是因为被观众感染

“One more，OK?”29日晚的演出结束后，面对台下如潮的掌声和欢呼声，西蒙诺夫多次谢幕后决定返场一首。

不过，他“食言”了。在拉赫玛尼诺夫的《练声曲》后，被观众热情所感染的西蒙诺夫又加演了柴可夫斯基《天鹅湖》中的《匈牙利舞曲》。

“当你看到台下观众跟随音乐从面无表情渐渐变得温暖柔和，还不时微笑，你一定会被感染的。深圳观众的热情和友善让我留下了深刻印象。”说起前一晚的演出，西蒙诺夫笑说。

当晚，莫斯科爱乐和中国钢琴家陈萨合作了拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》，西蒙诺夫对这位才女也不吝赞赏之词。“她非常有天赋，变化多端、潜力巨大，我甚至可以说她能弹一切。她的风格偏抒情，如果有一双‘强硬’的手来指导她，她一定会更上台阶。”

不过，对于中国作曲家和指挥家，西蒙诺夫坦言并不熟悉，他能说出名字的是钢琴演奏家刘诗昆——因为并没有很多中国音乐人和音乐团体来俄罗斯演出。

“我现在在圣彼得堡音乐学院教书，如果有中国学生愿意跟我学指挥，我会非常乐意。希望寄托在年轻人身上，你们的任务是找到这样的年轻人。”他对记者说。

尤里西蒙诺夫

内心就水壶一样烧开了，就会“溢”出来

与大多数老牌指挥大师的不苟言笑、严肃凝重不同，西蒙诺夫的逗趣风格在古典乐坛是出了名的，有人甚至把他的指挥动作配上了《江南style》，在网上广为流传。在每个声部进入时，他都像对待孩子一般，用充满鼓励和赞许的眼神看着乐手，夸张地以左手示意，频频互动。随着乐曲情绪的发展，他时而扭腰、时而努嘴，难怪西方媒体形容他有着“芭蕾舞蹈似的指挥动作和肢体语言”。

对于自己的指挥风格，西蒙诺夫更多地从作为乐团领导者的角度来解读：“指挥家面对不同风格的乐曲时应该展现不同面貌，演奏严肃的曲目时我也会非常严肃。站在指挥台上，你想让团员达到自己的要求，听懂自己无声的语言，那就要用各种方法激发他们的感情。”

西蒙诺夫用了“医生”这个比喻。“好的指挥就应该是像医生那样，面对所有团员无论自身好恶一视同仁。即使在平日排练时有些不愉快，只要登台你就要把乐团视作整体，忘记一切干扰来团结他们。你要从心底热爱自己的每一个团员，这是最高等的职业意识。”

当记者探究起他幽默诙谐的指挥风格是不是跟性格有关时，西蒙诺夫笑了：“当然这是上天和父母赐给我的性格。那时候，我的内心就像水壶一样烧开了、沸腾了，就会溢出来。我要把自己的意图和感情传达给观众。”

指挥风格就像调色板，颜色多能画得更美

西蒙诺夫是指挥大师拉宾诺维奇的高足，曾经在莫斯科大剧院担任了16年艺术总监，他带领大剧院重新制作瓦格纳歌剧，影响深远。1998年，西蒙诺夫“入主”莫斯科爱乐乐团，任音乐总监兼首席指挥。

如今，西蒙诺夫的徒弟遍布欧洲，许多乐团的音乐总监都是他的学生。对于古典乐中“德奥之声”和俄罗斯风格的异同，西蒙诺夫解读，自己指挥风格的根脉来自奥地利指挥大师马勒。“德奥派严谨准确，与俄罗斯的浪漫激情刚好互补，产生了很好的‘混血儿’，让俄派音乐变成了现在的样子。多民族多元文化相互交流，会产生更多漂亮的‘混血儿’。”

有记者说，西蒙诺夫的指挥风格让人想起了感性（即兴）派的美国指挥大师伦纳德·伯恩斯坦。但西蒙诺夫自己说，不论理性派还是感性（即兴）派，他喜欢“把所有好指挥的好东西都装到自己口袋里去”。

“我既喜欢意大利指挥家托斯卡尼尼的速度与激情，也喜欢罗马尼亚指挥家切利比达克的细腻。每个指挥家的特点都值得学习，就像画家的调色板一样，多彩的颜色能画出更美的作品。”

“如果只是准确无误地演奏作品，那你献给观众的只是‘罐头’，是机器人演奏的音乐。好的指挥，会自己加许多佐料做成美味的‘肉饼’，这才是艺术。”说罢，西蒙诺夫哼起了莫扎特的《第四十号交响曲》，形象地解读了“机器乐”和艺术的区别。

当被问到自己最喜欢哪个音乐家时，西蒙诺夫毫不犹豫地说出了贝多芬的名字。他认为贝多芬集成和发展了古典音乐的精髓。“我经常用一句话来回答‘什么是好的指挥’，如果一个年轻指挥家能把贝多芬的9部作品都拿下来，那就是一个好指挥。”

编辑 刘彦