油画《父亲》创作者罗中立深圳办个展

当年以著名油画《父亲》名震全国的罗中立在深圳的首个个展“状态·巴山变奏曲”17日在深圳e 当代美术馆开幕，人气爆棚。此次展览重点展出罗中立当代绘画语言建构与探索的系列作品，特别展出他最新探索和创作的“中国抽象表现主义”系列作品，让观众一窥罗中立的艺术创作轨迹。

此次展览将视觉艺术和听觉艺术相叠置，以主题变奏曲的形式，呈现罗中立在不同时期，不同形式、不同系列创作的精品作品，通过主题变奏A+B+C+A 的方式为观众展现鸣奏出“状态：巴山变奏曲”精彩的系列作品。记者在现场看到，展出的作品包括“乡土写实绘画”、“巴山夜雨”系列、“故乡组画”系列、“过河”系列、“雷雨”系列以及“金色”系列、“重读美术史”系列、“中国抽象表现主义”系列等。

1980年12月，罗中立的油画《父亲》一亮相就吸引了所有评委的目光，获得“中国青年美展”最高荣誉——金奖。《父亲》的画面具有一种悲剧性的震撼力，表现了生活在贫困中的老农形象——开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗等等写实的描绘，消除了观赏者与作品之间的隔膜，画家藉此来对传统文化和民族进行反思。几乎所有的评委都被深深地打动了。

一夜成名之后，罗中立并没有放松自己对艺术的追求，一直保持创作状态。他有诸多方面的艺术探索，他画过《凉山人》《老家璧山老农》肖像系列，也画过《故乡组画》场景系列。他对民间文化、东西方艺术历史做过研究，还用自己的画法创作《重读美术史》“西洋部分”和“山水系列”，甚至将其造型方式分解成线性构成油画和彩色雕塑作品。从罗中立同一画题的多幅作品甚至是前后24年——如1981年和2005年油画《吹渣渣》的反复重画中，人们可窥见一个艺术家探索自身艺术语言和创作逻辑思路的艰辛历程。

罗中立艺如人生，从《父亲》时期的乡土写实绘画的创立，到融合东西方绘画语言的探索实验，再到中国当代艺术本土语言的建构与成功探索罗中立不断实践、不断探索、不断颠覆、不断创新、不断变化，成为中国美术史上很有影响的艺术家。

编辑 姿霖