看展 | 设计何为？华·美术馆聚焦“长效设计”

设计何为？什么样的设计能让人们获得幸福感，带着这样的思考，由深圳华·美术馆主办，左靖工作室、D&DEPARTMENT承办，北京当代艺术基金会协办，以及华侨城集团有限公司和日本国际交流基金会共同支持的“长效设计：思考与实践（2000-2020）”展览于5月29日在华·美术馆开展，将持续至至9月12日。

展览海报

此次展览由策展人长冈贤明、左靖联合策划，探讨自2000年以来“长效设计”理念如何回应在其诞生地——日本由繁荣的消费文化和物欲催生的社会及环境问题；同时，本次展览将植根于中国的本土语境，进一步提供“长效设计”理念在中国在地化的思考和实践样本，以此审视20年来中国经济高速发展所带来的深刻变化。

展出作品

何为“长效设计”？在本次展览探讨的主题“长效设计”理念发起者，日本设计活动家长冈贤明看来，长效设计是“另一种设计”，是对时下消费观念的及时教育，也是对上述服从资本逻辑的“设计”理念的审视、反观，以及——“纠正”。

从日常所用的椅子、提包、毛衣、到生活的瓷器、容器等等，观众可以从不同品类的设计中感受到此次展览的初心。

记者了解到，展览分为十个单元进行呈现：1、何谓长效设计；2、D&DEPARTMENT店铺：长效设计的提案与销售；3、60VISION：长效设计企业的初心；4、NIPPON VISION：长效设计的地域文化；5、d SCHOOL：学习长效设计；6、d design travel：体验长效设计之旅；7、d食味研究所：品味长效设计；8、d47 MUSEUM：长效设计美术馆；9、DESIGN RECYCLE：长效设计的循环再利用；10、在中国实践长效设计。

除此之外，还将结合第5单元，在展览期间以深圳本地的可持续物品或活动为对象，组织d SCHOOL活动，并在华·美术馆的衍生品商店开设D&DEPARTMENT店铺的快闪店。

在防疫工作有序安全的前提下，记者也看到很多观众前来看展。他们表示，通过此次展览对设计本身产生了新的认识与思考。观众冯小姐说，展览给我带来的触动很大，尤其是经过疫情之后，我们开始重新思考过度设计和一些对环境做出破坏的事情。设计的本意是为了让生活变得更好的同时，也让人与环境之间获得平衡。

的确，设计的涵义不应该是单一而固定的，它随着整体环境的变化而不断生长出新的形态，如今设计已经渗透到更复杂的结构和网络当中。华·美术馆一直尝试去拓展设计的边界，而究其本质，对“长效设计”的倡导与实践便是一种社会设计。

此次长效设计：思考与实践（2000-2020）”项目也将通过展览、博物馆商店、研习会、出版、系列公共项目等形式推动设计的交流，使“长效设计”理念得以传播，并试图消除长久以来人们对设计产生的误解，让社会重新认识和思考设计与生活的本质。

（原标题《看展 | 设计何为？华·美术馆聚焦“长效设计”》）