4月26日起，深圳大剧院爱乐乐团普及音乐会又将上演一段春日华美乐章。值得一提的是，行走在西方古典音乐届、唯一一位在西方国家级职业交响乐团担任终身首席大管演奏家的华人——崔鸿嘉，将再一次以深圳大剧院爱乐乐团艺术总监、首席指挥的身份载誉回归，带领大剧院爱乐乐团开启交响“音乐季”。

旅德音乐家崔鸿嘉，1976年出生在北京的一个音乐世家，拥有德国慕尼黑音乐学院演奏博士、德国卡塞尔市路易斯·施波尔管弦室内乐团首席指挥的身份，因为他的归来，深圳大剧院开始用“音乐季”来表述一年的演出规划。自2002年起，崔鸿嘉成为慕尼黑交响乐团的首席大管演奏家，是迄今唯一在西方国家级职业交响乐团担任终身首席大管的中国人，音乐足迹遍及欧美和亚洲各国，曾与马祖尔、艾申巴赫、祖彬梅塔、小泽征尔等多位指挥大师合作演出。在此过程中中，他积累了交响乐演奏规范方面诸多微妙的呈现方法。“决定一场交响乐演出品质的无非四个因素：乐团、指挥、选曲、独奏”。为了深圳大剧院交响音乐季，崔鸿嘉想曲目、请独奏，事无巨细地想要做出乐团和“音乐季”的口碑，得到广大市民青睐。

德国拥有出色的古典音乐成就，同样也以严谨的工作态度闻名于世。“我带回了在德国职业乐团工作20年所积累的全部职业运作规范”。崔鸿嘉认为，音乐是个综合学科，“同一段旋律，演绎成愤怒还是温暖，这是文科；而音准没有大概齐，当你一遍遍追求完美的呈现，做的就是理科的事”。崔鸿嘉将这种“文理兼修”、精益求精的态度也带到了深圳大剧院爱乐乐团的工作中来，而这种“意识素质”，也是他想要展现出的乐团风貌。

在崔鸿嘉看来，职业交响乐团是一个现代化城市的标配，他希望有一天，更加亲民合理的票价和更加普及的艺术欣赏氛围，能够让城市中的每个普通人，都愿意进入音乐会堂聆听高雅艺术。“艺术不要设限，但要有仪式感。不用怕听不懂，音乐家的服务对象从来不是挑剔的专家，而是普罗大众。我们卖力演奏，观众们认真鼓掌，这就是最好的仪式”。

编辑 程思玮