迎来更开阔的文化景深!深圳美术海纳百川,创新求变

读特驻京记者 李萍
2019-03-31 19:22
摘要

业内专家和参展画家纷纷表示,深圳美术海纳百川,在40年历史中体现一个“新”字,它成为深圳美术在中国改革开放历史上产生持续影响的思想动力。

深圳画家率先提出和实践当代中国美术革新课题“城市山水画”、“都市水墨”的优秀作品;开放包容的文化环境下催生的水墨、版画、水彩、雕塑、油画;跨界的、新媒体的优秀作品……在中国美术馆开展的“打开的窗口是美丽的——庆祝新中国成立70周年暨深圳建市40周年美术作品展”如火如荼,展览中处处可以看到富有探索创新精神的作品。

业内专家和参展画家纷纷表示,深圳美术海纳百川,在40年历史中体现一个“新”字,它成为深圳美术在中国改革开放历史上产生持续影响的思想动力。它们不仅体现了深圳美术在当代中国美术发展中,在践行创造性转换的理念下的发展成果,也展现了深圳这座城市的发展和精神面貌。

“把握时代脉搏,艺术锐意创新”是深圳美术最大特点

“这一作品是我近年来创作的较大的水墨画作品,主要想表现深圳盐田港码头大的生活场面,特别想用新水墨的语言尝试表现现代工业体裁或具有都市意义的形象,表现具有深圳特质的内容。”邹明2018年创作的《巨擘入云天》吸引了众多观众,他对记者说,用新水墨的语言表现都市,表现深圳,是挺有意义的探讨,该画结构中融进了中西相融的元素,对对象的概括、笔墨的理解、细处的营造和色彩的处理等,都强调来自生活的感受,是一种对绘画理解的很好角度。

邹明2018年创作的《巨擘入云天》。

“作为深圳本土画家,应该有责任,也应该有想法来表现深圳这座城市,为深圳美术事业做出自己的努力。”他说,从每一个艺术家自身努力开始,这个城市会丰富起来。作为深圳本土艺术家,非常希望在新水墨的探讨和表现深圳内容方面做出自己的努力。

在创新思想的推动下,从20世纪90年代起,深圳率先提出并实践了“城市山水画”“都市水墨”等一系列中国画变革的学术课题。此次展览中,不仅有邹明等本土艺术家对这一课题的实践作品,也有来自世界各地的客座艺术家,在深圳创作的都市水墨作品。

董小明 半亩方塘水墨综合媒介 2009年

“画墨当随时代新。过去我们的山水画,都是表达远离城市的自然景观,但是我们人类在以城市为主要生活区已经相当长时间,我们不能回避城市景观的表达。所以在深圳这个城市建设迅速发展的时候,敏感于这个时代的深圳艺术家,开始积极探索表达。”展览总策展人、著名艺术家董小明在接受记者采访时表示,“把握时代脉搏,艺术锐意创新”是深圳美术40年发展的最大特点和成功之道。

展览总策展人、著名艺术家董小明。

中国国画画院研究员、《中国美术报》副总编陈明也在评论中指出,贴近当代,贴近传统也是深圳版画创作的鲜明特征,多年来,深圳版画家以艺术表现当代都市人的生活状态和理想追求,以及传统在现代生活中的流变,同时也触摸到了大时代背景下中国发展的脉搏。雕塑作品也是如此,对于展出的姜煜的《幸福的一家人》、李万秋的《情歌》、杨光的《未来石》等,他认为,“赋予其时代精神,是这批雕塑作品的共同特征”。

姜煜 《幸福的一家人》  10×10×70cm   综合材料   2015年

深圳美术多元开放包容创新有活力

《金色家园·八景传奇》将自然景观人文景观从历史大鹏所城到高楼林立的深南溢彩、一街两制的中英街警示钟、碧波起伏的梅沙踏浪和绿意盎然的梧桐烟云等深圳八景绘入,吸引了众多观众“眼球”。

海岩宿千在作品前接受采访。

“深圳八景创作所用的所有颜色都是我用天然矿物色研制调配出来的。我觉得,特殊材料华丽质朴正好切合表现都市山水的题材,水墨岩彩的材质美在水墨层层叠加中展现出来的是厚重质朴又不失灵气,其放出来的独特异彩表达我们现代都市人的情怀和灵魂。” 2004年,中国水墨岩彩创始人海岩宿千从广州来到深圳,成为深圳画院的专职画家,此后他用近10年的时间,深入深圳八景采风写生了几十幅水墨作品,最终绘成《金色家园·八景传奇》,他说,“在中国水墨岩彩和水墨书艺的学术探索研究实验过程中,这是一种植根于文化传统的艺术创新发展,正是深圳精神的体现,从材质上更具当代性和表现力,反应出来是移民城市的深圳国际都市文化艺术的创新包容和艺术多元性。”

海岩宿千《金色家园-八景传奇》 纸本水墨岩彩  200×50cm×8、50×50cm×8(250×400cm)2018年

“作为移民城市,深圳美术家来自五湖四海,带来不同的风格,使深圳美术更加多元、开放、包容、创新和有活力。” 中国工笔画学会副会长、广东省美术家协会副主席、深圳市美术家协会主席陈湘波也对记者表示,尤其是在新美术业态中,包括公共艺术、设计、综合材料、动漫等等方面,深圳均在全国走在前面,成为深圳美术的一个重大特点。

他说,深圳的美术馆建设、美术展览的举办在全国大中城市中走在前茅,特别是2000年,深圳画院率先在全国画院中推行“客座画家”制度,吸引国内外艺术家驻留,对扩大深圳文化的影响力,提高深圳美术交流面有特别好的促进作用。

中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安认为,深圳美术生态丰富,文化多元。“深圳美术”这个概念不仅是美术家的创作,也包括在深圳形成的综合性的美术生态,深圳的博物馆、美术馆与公共文化设施建设快速发展,多种主题的双年展和各种专题展常年不断举办,面向市民的艺术活动和社区的美术文化活动十分踊跃,社会从公益机构到民间的艺术收藏也积累非常丰富,这些都构成了一种立体式的推动艺术创新和服务人民的综合生态前景。“这一点不仅在全国具有代表性,在世界范围内也是十分典型的。”

中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安。

深圳将迎来更开阔辽远的文化景深

“敢为天下先的创新精神,在深圳这片神奇的土地上创造出一个又一个奇迹,发生在这里的故事,也感染和激励着每一个身处其中的艺术家。”全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山在前言中说,在他们笔下,中国改革开放的伟大进程凝铸为一幅幅波澜壮阔的历史画面。他们或赞美深圳建设者的激昂豪情,或描绘国际化大都市的沧桑变迁,在传承中超越,在自信中创新,用艺术创造表达对时代的热情讴歌。

“深圳是改革开放以后成长起来的城市,最大特点是完全是新建设的城市,发展迅速。由此,吸引了全国众多美术家、画家涌向深圳,使深圳文化更具有丰富性、包容性,创造性和继承性。”著名美术评论家、中国画学会常务副会长孙克认真观赏展览作品的同时,对记者说,“深圳作为对外开放的‘窗口’,可以接触学习到很多新的东西,比如说董小明的水墨综合媒介作品,这既是一种探索,也是一种创造。艺术要不断探索,不断的革新,我觉得深圳在这方面为全国艺术创作做出了表率。”

“我从展览上看到了很多深圳画家画深圳,他们以深圳为主题,画深圳建设的方方面面,画深圳的建设前景,同时还画深圳人,这些深圳青年的日常生活充满了活力,充满创造精神、奋斗精神和探索精神。”他说,深圳画家扎根在深圳这块土地上,形成了很好艺术创造、艺术探索的风气。相信努力深入生活,继承传统的基础之上,深圳会涌现出更多成功艺术家,涌现出更多成功的作品。

中国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山。

“艺术来源于生活,新的时代需要新的艺术表达。”吴为山说,深圳艺术发展迎来了新的历史节点。多元并蓄,创新求变,这一年轻的城市,将迎来更开阔辽远的文化景深。

编辑 郑蔚珩

(作者:读特驻京记者 李萍)
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