12月19日，以“二零二零”为主题的“未来？未来！国际小燕海外留学生校友作品展”在海上世界文化艺术中心的巢美术馆开幕，46位从深圳走向世界顶级艺术名校的青年艺术家和设计师，给深圳人带来一场从视觉到观念都堪称炸裂的潮流艺术展。

海报

参展艺术家和嘉宾合影

据了解，本次展出的作品，均来自从深圳国际小燕走向世界顶级名校的留学生，包括斯坦福大学、牛津大学、哥伦比亚大学、康奈尔大学、罗德岛设计学院、AA建筑联盟、纽约视觉艺术学院、帕森斯设计学院、艺术中心设计学院等国际一流艺术院校，作品类型充分体现“二零二零”主题，包括电影、动画、建筑、汽车设计等多元化内容，展览将持续至2021年1月3日结束。

迄今为止水准最高的一次

“未来？未来！”是国际小燕画院一个系列主题展览，自2013年以来，每年都在粤港及海外其他国家和城市定期举办，至今已举办15届，在艺术界影响极大。

策展人之一、国际小燕院长张晋君认为，此次展览是目前为止最完整、最成熟、水准最高的一次。参展的46位年轻艺术家都是从深圳国际小燕走向世界顶级名校的留学生，有已经工作的设计师，也有在校学生，有的已经有成熟的作品系列，有的参与国际大导演的电影制作，有策展、获奖经历，就连大一大二的学生，都带来了极具独立思考、完成度相当高的作品。

来自布朗大学环境专业的邹羽真在设计论坛分享创作心得

他们带来的参展作品，几乎涵盖了所有艺术类型，包括电影、动画、建筑设计、工业设计、平面设计、汽车设计、游戏设计、环境设计、服装设计、插画、版画、油画等多元化的内容。

全世界最一线的艺术教育，将带来无限可能性。在张晋君的设想中，“未来？未来！”系列展是一个展示未来艺术可能性的平台，更是一个整合各类艺术元素、碰撞出伟大艺术家的平台，“我们已经从他们身上看到未来，在这种整合之下，他们的未来可能更具爆炸性。”

疫情给艺术家带来新思路

和以往的“未来？未来！”系列展览不同，今年的展览并未以学术探讨为主题，而是直接命名为“二零二零”，张晋君解释说，是为了纪念这个特殊的年份，“2020年，席卷全球的新冠疫情给世界带来了巨大改变，也改变了整个艺术行业。这次的参展作品，充分体现了年轻艺术家们在这魔幻一年中的新思考和新思路。”

参展作品

丁奕萌在康奈尔大学读建筑系，她带来的参展作品名为《Leaving Rome》，就是她在疫情期间被隔离时画的一组画。从罗马到伊萨卡，再回到深圳，丁奕萌被隔离了一个多月，这期间，行李箱成了她生活的一个基本空间单位，成了一个临时的“家”，她由此展开思考：当你的生活围绕着一个行李箱展开，家的含义又是什么？

在AA建筑联盟读建筑专业的张心怡经历了类似的故事。疫情前后，张心怡在泰国一个小岛生活了7个月，之后辗转回国，在香港和深圳被隔离一个月，隔离期间她开始了每日一画，记录每天的白日梦、感受、发生的小事，并分享给朋友们。“疫情让我意识到人与人之间‘链接’的重要性。”12月6日，张心怡把这些画作带到云南大理，在大理床单厂办了一个名叫《CUCKOO的平行世界》的交互式共创艺术展。这次，她又将CUCKOONESS的共创艺术理念带回深圳。

巢美术馆门外的地面上贴着有趣的指引标识

还有在纽约视觉艺术学院读摄影专业的杨祖雅，疫情期间她无法返校，于是去上海拍了一组名为《平行》的黑白胶片摄影，以老上海居民的日常生活为横断面，观察这一年的中国故事。

许多青年艺术家的生命轨迹，都在疫情期间发生了巨大改变。张文静原本在普瑞特艺术学院读纯艺专业，疫情期间她在东莞的一家口罩厂实习了两个月，这促使她开始思考艺术该如何介入现实，她策划了一场线上公益画展，也开始筹划再读一个社会性更强的双学位。

数字媒体已是大趋势

疫情不但给艺术家带来新思路，也加速了数字媒体的发展。如今，数字媒体已经成为大趋势，参展作品中有三分之一都是视频。

展览现场

来自普瑞特艺术学院的王俪霏设计了一个VR游戏，名为《那些被忽略的：我们的生活和机器学习》，3分钟带参观者进入一个虚拟空间，提请人们思考人类和机器的不同。在帕森斯设计学院读艺术与科技专业的常莉其，设计了一个名为“SHINE”的交互动画游戏，浓缩了她对女性命运的思考。来自加州大学洛杉矶分校的黄小珊，读的专业就是数字媒体，她带来的作品是视频《城市焦虑》，用摇动的骰子拼接成楼房，寓意城市给人们带来的心理压迫。

这种环境逼迫艺术创作者不得不面临一个问题：数字化已经变成一个不管你愿不愿意，都要最终选择的手段。”张晋君说。

不只是展览，更是传承平台

展览开幕式结束后，举行了设计论坛。参展的青年艺术家们把自己从世界一线课堂上学习到的内容与大众分享，为即将踏上更高艺术殿堂的学弟学妹们提供学习经验。而深圳的高中生、学校校长和老师们也参加了分享会，互动十分热烈。

刘晨皓为本次展览设计的手机涂鸦系列主视觉极其炫酷，吸引了许多观者前来打卡拍照。在设计论坛上，她分享了自己的设计心得。“无论是设计，还是其他艺术创作手段，都变得越来越便捷，Pad、手机、手绘板等等工具，让人们的沟通、交流、灵感被捕捉得更快，那它能不能变成一种新的语言呢？”毕业于罗德岛设计学院的刘晨皓，如今是一名自由设计师，曾主刀多个原创网红IP展，如正经疯人院、正经绿洲、正经8bit、Dumpling & Associates 等展览的主视觉、物料、周边产品。

“这些参展的青年艺术家，在美国、英国的顶尖艺术院校里都是非常优秀的学生，年年拿A。通过他们的作品、所思所想，可以看到全世界一线院校的学生在想什么，国际一线艺术设计专业的教学现状、艺术方向是怎么走的。”张晋君说。

小燕画院40年来一直致力于美术教育，成绩斐然，2020年共获得312份Offer，奖学金总计503.14万元美金。最新消息，国际小燕学生已经陆续获得2021年提前批次offer，涵盖哥伦比亚大学、卡内基梅隆大学、罗德岛设计学院、艺术中心设计学院、伦敦艺术大学等多所世界顶级名校。

“拿到offer只是一张入场券，一流学校看你真正的专业实力，看看海外名校的师兄师姐们都在做什么，让自己的方向更明确。”张晋君说，在此意义上，“未来？未来！”系列展更是一个传承的平台。

编辑 高原