《花城》创刊45周年，这场颁奖典礼“在文学中听见花开的声音”

“我们是从花城出发的，成名后，也常常第一个就想到回馈花城，在花城出版自己的作品。”8月17日晚间，“万象向南——《花城》45周年暨第八届文学奖颁奖典礼”作为2024南国书香节重磅活动之一，在广州市文化馆剧场盛大揭幕，众多获奖文学名家、作者纷纷表示。

如今在南方，“花城”已成为一个文学 IP和新高地。2023年3月，花城文学院成立，延续先锋、开放、包容的“花城”气质。通过签约名家、打造文学之夜、发布花城文学榜、启动创作项日、实现版权运营与孵化等各种形式，其致力于聚拢文化资源，打造文学精品。

第八届花城文学奖从《花城》杂志2019年至2023年刊发的篇目中评选出获奖作品，旨在鼓励原创文学工作者，奖励卓有成绩的文学原创佳作，提升文艺创新创造能力。颁奖典礼现场群星闪耀，李敬泽、麦家、陈晓明、阿来、东西、徐则臣、张欣、李宏伟、何平、尹学芸、张楚、班宇、张执浩、陈年喜、谢有顺、蔡崇达、陈楸帆，以及濮存昕、林墉、林蓝等出席。

南方有名刊：“花城”先锋、创新的四十五年

2024年，《花城》《随笔》杂志创刊45周年。“花城IP”系列活动如“重塑文学期刊传播力与引领力——全国名刊编辑交流会”“文学馆·学术青年工作坊（四）——李娟和她的阿勒泰”等，也成为2024南国书香节诸多读者关注的焦点。今年，“花城文学课”重磅推出，《我的阿勒泰》成为散文影视化现象级爆款作品，带动“李娟·花城”系列非虚构作品百万级畅销。

1979年，《花城》《随笔》杂志创刊。《花城》杂志得名于秦牧的散文名篇，被誉为全国纯文学期刊的“四大名旦”之一，是全国中文核心期刊、中国最美期刊。创刊之初，《花城》就以昂扬势头，汇入上世纪80年代的第一个文学浪潮。丰富、大胆、创新、先锋，《花城》保持至今的精神品格也由此成型。

《随笔》素有“南有《随笔》，北有《读书》”的美誉，坚守理性与真诚，守护常识与温暖。南方有名刊，文看《花城》，思读《随笔》，两本广东省品牌期刊交相辉映。1981年，花城出版社成立，在上个世纪八九十年代引领钱锺书热、先锋文学热、王小波热、武侠文学热、琼瑶热、席慕蓉热、朦胧诗热等中国出版和阅读潮流，近年逾千种图书获国家级大奖。

本次颁奖典礼主题“万象向南”喻示文学世界广阔与多彩，这既是对《花城》杂志45年来所刊载文学作品丰富性的总结，也是对其探索文学边界所做努力的描绘。“南”不仅仅是一个地理方位指向，更是一种精神象征。《花城》始终保持着向未来探索的姿态，以及文学创作者和出版者对文学事业创新和发展的不懈追求。

记者了解到，“万象向南”还隐含文化传承与创新的双重意义。从杂志到出版社再到文学院，“花城”这一文学品牌，历经45年耕耘，已茁壮长成独特的文学风貌和品牌特色。“向南”则象征着这种传承与创新的不断前进和深化。“花城”的未来，将继续肩负引领文学潮流、担当文化责任的使命。

17部获奖作品，诠释文学繁花

“万象向南”的精神内涵，同样体现在本届花城文学奖的获奖作品中。评委会依据在《花城》从2019年到2023年刊发的作品中，评选出17位获奖作者。17部作品浓缩《花城》丰富的文学世界，也展现《花城》对于文学不懈的先锋探索。

李宏伟用《灰衣简史》展示文学的“宏伟之志”，超越文体实验，他用词语热诚地勘探写作的边界；韩松落是逸闻的拾荒者，《我父亲的奇想之屋》从盛大的怀念出发，通往对想象力的恒久追寻；阿乙用枝条拨动风雷，《二见未婚妻》致敬《追忆似水年华》，缓缓讲述南方小城的故事；张楚遥承《喧哗与骚动》的传统，用呓语与说梦的声音，捕捉《和解云锦一起的若干瞬间》，让沉默“震耳欲聋”。

《花城》“向南”的意涵，不局限于地理的南方：《如风似璧》是一部柔韧大气的“岭南故事”“广州故事”，张欣在历史岁月的追溯中，召唤着锐利与先锋的文学精神；尹学芸将《苹果树》栽种在“罕村”的土地上，用荒诞疏离之笔道尽乡村讳莫如深的幽微波澜；班宇书写东北又超乎东北，《羽翅》直击当代青年与城市现实的近身肉搏与退而省思；青年作家焦典个性奇崛、异质天成，《六脚马》构建一个原生奇幻的彩云之南、纸上红河。

无尽的远方，无数的人们，都与文学有关。徐则臣北上多年，在《宋骑鹅和他的女人》中沿着运河南下，为奔波的跑船人著篇立传；丁颜在高山和草原的交界处写作，《雪山之恋》跨越隔阂与偏见，望见远山终年的霜雪与人心永恒的庄严；陈年喜的写作是来自地心的呼吸和呐喊，《人们叫我机师傅》以悲悯心观照群体、理解世界；《越来越薄的等》体现越来越开阔的文化视域，雍措兼顾民族表达与共通体验，更新读者对康巴文学的期待。

殊异文学气质，造就文学繁花。张执浩熔炼日常与思辨，用极度简约的修辞和极度深沉的爱恨，做了一场《没有结尾的梦》；雷平阳的词语如同汹涌的潮汐，祖辈父辈的记忆穿过意象与历史，在《夜伐与虚构》中渐次登场；杨知寒的写作冷厉峻切、别立新枝，《连环收缴》如野马下山，冲决亲仇交织的家族藩篱；薛超伟则以少年心观世界，《化鹤》在细如流年的日常中，读取一草一木对生命微茫的启示。

关注青年，培养青年，是《花城》一贯的文学态度。据介绍，2017年，文学评论家何平在《花城》开设“花城关注”专栏，面对文学现场，穿透话语圈层，以批评的活力与锻造力，发掘众多新锐的作家作品。本届花城文学奖唯一的评论奖，即颁发给何平。

文学与艺术交相辉映的绚丽之夜

颁奖典礼执行团队以“花城文本”为创作蓝本，邀请各界艺术家和创作者共同设计，依循“四方来信，投递祝福；文舞南方，花开无尽”的理念，结合经典文学文本与AI技术，以影像、话剧、音乐、舞蹈的多元艺术形式呈现。文学、艺术与数字科技紧密结合、共同绽放。

著名艺术家濮存昕朗诵《花城》杂志的名篇《病隙碎笔》。作品原著作者史铁生，曾用昂扬斗志抵挡生活伏击，凭借蓬勃的生命力改写人生困局。在大提琴深沉的乐音中，濮存昕走近光圈中的轮椅，以他独特的朗诵风格，与一生游走在死亡边缘的史铁生精神共振。

散文家李娟用自己的声音，为《花城》录制朗读《遥远的向日葵地》段落。李娟的散文作品深受广大读者的喜爱，2024年，《我的阿勒泰》更是成为散文影视化现象级爆款作品，带动《遥远的向日葵地》《冬牧场》《羊道》三部曲等“李娟·花城”系列非虚构作品百万级畅销。

蔡崇达创作的《草民》发表于今年的《花城》杂志，小说段落《曹操背观音去了》以彰显本土文化的人偶剧形式上演，展现沿海小镇芸芸众生的拼搏与尊严。陈楸帆的科幻小说《大有》探索AI写作的可能与局限。颁奖典礼团队用科技迎接科幻，以AI实验小剧场的形式展现这部作品。

《花城》杂志不仅散发文学之光，也蕴含艺术之韵。这场颁奖典礼，呈现具有粤港澳大湾区特色的《花城》文本，也在音乐艺术上展现南方特色。整台晚会所用音乐皆为原创，来自中国澳门的音乐家黄纪航为典礼谱写颁奖音乐，根据不同文学体裁特点，创造五种不同风格的戏剧化配乐。男声组合“太阳之子”，由陈国科、陈岸如、陈泉章和黎耀江四位广东东莞一线文艺工作者组成，担任晚会全程伴奏，为观众带来别开生面的和声之美。

45年来，大量当代艺术美术作品，作为插画展示在《花城》的纸页中。颁奖典礼中，著名画家林墉作为艺术家代表，与妻子苏华、女儿林蓝上台接受《花城》的致敬。林墉用艺术描画岭南地区的时代印记，以其独特的“南方美感”为中国当代美术带来全新的审美面貌。苏华和林蓝是著名的书法家和画家。《花城》杂志向林墉致敬，也是对所有支持过《花城》的艺术家致敬。

回顾现代岭南文学，广东作家欧阳山创作的《三家巷》，描绘20世纪20年代南方革命斗争，被誉为岭南生活的“百科全书”。花城出版社是最早出版《三家巷》的出版社之一。在颁奖典礼上，《三家巷》片段由朗诵家祖晴和沙画家美序合作，以全新的艺术形式重现广州这座岭南花城的绚丽生机。

四时充美，人间有信

与《花城》同年创刊的《当代》杂志，从北京来信祝贺，许下共同创造文学“最好的季节”的两厢夙愿。与《花城》生活在同一座城市的评论家谢有顺，也寄来信件，回忆三十年前，《花城》作为伯乐开启他的文学世界。《花城》也充当着许多作家启航时刻的摇篮。

在西部写作的少数民族作家丁颜写到《花城》给予她的尊重和鼓励，这封信是感念，亦是祝愿。江苏读者张同远回忆自己在《花城》里感受到的四季如春的暖风，并被这暖风托举着纵观外面的世界。颁奖庆典中，舞者翩翩起舞，呈现四方深情厚谊。优秀的文学杂志与读者，就如同鱼与水的关系。《花城》邀老读者们提笔致信，亦借此良辰将读者请到舞台上，一同品味相互陪伴的岁月故事。

这些读者来自不同地域，有着不同身份，年龄不同，却有着共同的名字——《花城》读者。“快餐时代仍有文学盛宴”，这是《花城》公众号给予读者陈建东的阅读养料。这位惠州的园丁，在九年的时光里，览尽《花城》四十五载的岁月花园，也遍观姊妹刊《随笔》的风采。