“鸣于时代——全国青年水彩粉画艺术家推广计划”首展开展

19日，由苏州市公共文化中心主办，杭鸣时粉画艺术馆策划实施的“鸣于时代——全国青年水彩粉画艺术家推广计划”首展在苏州杭鸣时粉画艺术馆精彩呈现。

中国的水彩粉画已经走过一百多年的历程。西学东渐，这两个画种在中国的土地上受到中国传统文化的滋养，生根、发芽、壮大。经过几代画家的不懈努力，形成了具有民族特色、时代特色和个性风格的中国水彩粉画面貌。近20年来，中国的水彩粉画创作突飞猛进。同时，这一独特的艺术形式，以其柔和的色彩和细腻的质感，吸引无数青年艺术家关注并投身其中。

2023年，为搭建青年水彩粉画艺术家展示的新平台，打造青年艺术家描绘时代精神图谱的新品牌，“鸣于时代——全国青年水彩粉画艺术家推广计划”适时而生。该项目关注和支持一批具有独特艺术风格和个人特色的青年水彩粉画艺术家，给予他们更多面向公众展示的机会。项目实施时长为五年，每年推出两位艺术家（由杭鸣时先生生前提名，并聘为苏州粉画艺术院特聘画家）。首期推出“周建捷、贾巍双个展”，共展出两位艺术家的65幅粉画作品。

《巷之六》周建捷 艺术家用独特的技法，将生活中的自然场景与时间、情感交融到作品中。

《旧梦之三》周建捷 静谧的画面中流动着创作者对生活的感悟和表达。

参展艺术家、江苏省油画雕塑院专职画家周建捷专门为展览挑选了部分以街坊、小巷等为意象的粉画作品进行展出。“相比于油画如同浮雕一般的质感，粉画采用粉质材料，和油画的区别很大。一个画种必须要独立于其他画种，而不是对其他画种技艺进行单纯模仿。我在创作粉画时常常会考虑粉画的材料特性和绘画特性，将作品题材与表现手法、材料特性达到最佳的契合度。”周建捷说。

《父亲像》贾巍 通过对色彩的巧妙把握，父亲温和的形象跃然纸上。

《每一天》贾巍 画面是静止的，人物是充满情绪的。

“本次我的参展作品偏向静物和人物，我曾在设计院做过很长时间的设计师，在创作时会有想突破传统静物绘画模式的一种尝试，展出的作品代表了我过去数年的探索。”参展艺术家、河北省水彩粉画协会理事贾巍介绍，他经常从生活的细微处找到创作灵感，希望通过粉画的形式将身边的美定格下来，也希望借由此次展览让更多艺术爱好者了解粉画这一画种和表现形式。

展厅现场

杭鸣时粉画艺术馆馆长叶蓓蓓介绍，本项目不仅是对青年艺术家们的肯定和鼓励，也是对水彩粉画艺术的推广和传承，同时寄托了杭鸣时先生一直以来对青年艺术家的殷切希望。杭鸣时粉画艺术馆（苏州粉画艺术院）将继续秉承这一理念，在引导全国青年美术家开展美术创作和展示活动中，致力于为其奋发成才、脱颖而出创造良好条件和社会环境。

据悉，本次展览将持续至2024年3月31日。

（图片由主办方提供）

编辑 黄力雯 审读 刘春生 二审 许家宜 三审 田语壮