8月20日，由深圳市宣传文化基金支持，南京博物院、天津博物馆、苏州博物馆、上海中国画院与何香凝美术馆联合主办的“风从海上来——19世纪以来的海派绘画特展”在何香凝美术馆开幕，为市民呈现一场海派绘画艺术的“视觉盛宴”。

弘扬中国传统文化 丰富市民生活

在开幕式上，何香凝美术馆馆长蔡显良致欢迎辞，他表示本次展览是何香凝美术馆地域文化研究系列专题展的第四个展览。自2020年起，何香凝美术馆每年举办一场重量级传统书画艺术展，弘扬中国传统文化，通过馆际间藏品资源互借，更大范围地实现藏品活化和文化惠民。作为深圳文化事业的一份子，何香凝美术馆将在社会各界的关注、支持下，继续守护好、传承好、展示好中华文明优秀成果，不断丰富市民艺术生活，助力深圳在文艺领域展现更大的作为。

联合主办方代表、南京博物院东方艺术研究所副所长楚小庆在致辞中表示，海派绘画的崛起，掀开了近代中国美术史的全新篇章，它挣脱传统文人画的桎梏，打破中国绘画保守衰微的困境，呈现出承古开新的创造精神和通俗化、市民化、职业化等特点，生动展示了艺术家求新求变不停探索的历程，并以丰富绮丽、雅俗共赏，充满个性化的笔墨语言推动着中国画的发展进程，影响深远。这次展览学术性强、业界影响大，呼应了馆院合作的发展战略，也促进了学术界的交流互动。

中国美术家协会理事、中国画艺委会副主任、广东省美术家协会主席、广东画院院长林蓝对展览开幕表示祝贺。她表示，何香凝美术馆近年来举办的一系列地域艺术史研究专题展，很好地展示了优秀传统文化艺术，为大湾区民众提供了难得的古典文化品鉴会。“海上画派”专题展再次将江南的微风吹到岭南，海派画家富有活力又开拓创新，与改革开放前沿的深圳气质不谋而合。相信众多承载文化、承载文心的传统书画精品的呈现，一定能让粤港澳大湾区的民众感受到“海派”的时代风姿，领悟到传承与创新、学古不泥古的文艺精神。

中国文联全委会委员、中国美协理事、广东省文联副主席、深圳市文联党组书记、主席梁宇表示，何香凝美术馆近年来举办的地域文化研究系列专题展，已成为大湾区的重要学术品牌展览，使我们更深层次的领略、感知和读懂这些重要的画派。本次展览阐述百年海上画史，将传统文化精粹持续打造高水准的学术展览以飨公众，不仅丰富了大湾区民众的文化艺术生活，激发对于传统文化艺术的热诚，更是“让文物活了起来”，有效地推动了中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。何香凝美术馆已经成为深圳市民学习和欣赏传统文化作品的重要场所，是深圳艺术生态和文化基础设施的重要组成部分。

逾百件海派精品精彩亮相

“海派”是一个在时空经纬交织下诞生的历史词汇，从清末民初的上海地区的绘画进而进入京剧，再传导到文学、媒体领域。然而细究之下，“海派”究竟是个什么样的“派”？中国近代绘画史上影响巨大的海派又是怎么形成的？

观众在这个展览中就可以找到一些答案。作为何香凝美术馆地域文化研究系列专题展，此次“海派”展览获得了南京博物院、天津博物馆、苏州博物馆及上海中国画院的大力支持，四家机构合共借出110件套珍贵的“海派”精品。

此次展览以“尚雅随俗”“璞玉浑金”“但开风气”三个单元依次阐述百年海上画史。我们也希望这些珍贵的绘画作品，能够成为当下理解百年近代中国发展变革之路的最重要历史图像之一。

尤为值得一提的是，集齐了美术史上赫赫有名的“海派四杰”(虚谷、任伯年、吴昌硕、蒲华)、“四任”、“沪上三熊”等名家名作，以及吴湖帆、张大千、朱屺瞻等名家名作。大家手笔令人目不暇接。

据介绍，海上画派不能仅以地域划分而简单界定，其阵容多为19世纪中叶至20世纪早期之时常年寓居上海或频繁往返沪上鬻画为生的外地籍画家。他们或是从前辈，如明末名家、“娄东”“扬州八怪”等的创作中汲取所长；或是追随当时学术好古之风，接受“金石篆籀”斑驳浑厚的审美取向，与温文尔雅、内敛恬淡的文人偏好有所区别；又或是借鉴“西洋”艺术及民间趣味。艺术家还将诗、书、画、印等多方面艺术修养的积累融入笔墨，创作出个性鲜明、雅俗共赏的绘画新面貌。

在约一百年的时间里，这些优秀的艺术家，以“结社”的形式，在上海这座中西并存的城市里相互竞争、切磋技艺。“润例”广告昭示着该群体由传统文人画家向现代职业艺术家身份的转换。由营销、广告、现代艺术市场有机组合形成的海上艺术文化生态日渐成熟，“海派”之风逐步孕育成熟、茁壮成长，终成中国近代以来最重要的绘画潮流之一。

据悉，本次展览将持续展出至10月22日，其间将举办一系列讲座、工作坊及其他公共艺术活动。

（原标题《鹏城劲吹“海派”风！一起何香凝美术馆看“19 世纪以来的海派绘画特展”》）

见习编辑 刘兰若 审读 韩绍俊 二审 高原 三审 张露锋