临帖笔记 | 引言

吴练
2023-02-12 21:35
收录于专题:临帖笔记
摘要

从中国书法诞生以来,近三千年的历史,无论何朝何代,古人今人,学习书法都遵循着临帖之路。关于临帖的重要性,历代的书法家和评论家论述甚多。

关于临帖,从中国书法诞生以来,近三千年的历史,无论何朝何代,古人今人,学习书法都遵循着临帖之路。关于临帖的重要性,历代的书法家和评论家论述甚多。关于临帖的重要性,讲的最绝对的是明朝的大书法家董其昌。他称:“学书不从临古入,必坠恶道。”

其实也有例外,有的学者,临帖甚少,但其书法充盈着人文精神,其神采气韵,一般书家亦难企及,这既是书法的独有特性,也是书法的魅力所在。

苏东坡在《论书》中也有这样一段话:“吾书虽不佳,然自出新意,不践古人,是一快也。”但是,“自出新意,不践古人”不能理解为不向古人、前贤学习。苏轼将其称之为“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外”。

现藏于天津博物馆的《东坡苏公帖》中,就收有苏轼所临王羲之的《讲堂帖》,在苏轼中年的书法作品中,亦可见到帖中颜真卿、杨凝式的书法风格。因此,苏东坡讲的这一段话,也可以理解为“出帖之快”。

就大多数人而言,不临碑帖,便难入书法之门。关于这一点,其实在社会上,是有共识的。

关键是临什么帖,怎样临帖?谈几点粗浅认识。谈临帖之前,先谈谈关于碑和帖。

清代以来,多有碑帖之争,各执一词。其实,碑和帖各有其长,也各有其短。宋代书法家米芾认为:石刻不可不学,但自书使人刻之,已非己书也,故必须真迹观之,乃得趣。当然,对此清代的思想家、书法家康有为有相反的观点。他认为:晋人之书流传曰帖,其真迹至明犹有存者,故宋元明几朝人为帖学宜也。……今日欲尊帖学,则翻之已坏,不得不崇碑。并论述了崇碑的五条理由,这里不赘述。

以余看来,学习书法,由碑入手,或由帖入手,都是可以的,如兼习二者最佳。无论临碑,还是临帖,都应力求尺寸、字与字、行与行,追寻古人碑帖之本来面貌。余临帖较多,不仅因帖更贴近古人书法真实面貌,还因家中书桌小,而帖一般字较小,临写比较方便。

关于临帖,概括起来是两个问题:一是临什么帖,二是怎么临帖?

中国古代自从印刷术发明以来,文字走出了手工传抄的藩篱,印刷复制技术,不仅使科学知识、文学作品等广为传播,也使历朝历代优秀的书法作品以帖的形式呈现出来。其数量巨大,虽难以有准确的统计,但保守的估计至少也有上千种。

临什么帖,怎样选择帖,就一般而言,应当是有定论的历朝历代名帖。

选择历朝历代的名帖,范围仍然大,仍需进一步缩小范围,怎样缩小?这其中的确有各人喜爱的原因,但也不尽然。帖也有真、草、隶、篆、行之分,余以为,若无一定的书法基础,临帖当先以真、或隶、或篆入手,而后为行书、草书。苏轼在《论书》中说:“书法备于正书,溢而为行草。未能正书,而能行草,犹未尝庄语,而辄放言,无是道也。”苏轼的这段话虽不是绝对的,但除个别极有天分与悟性者,上手就是行草,路子可能会走歪的。

怎样临帖?古往今来,可谓见仁见智。

但读历代书家、书法评论家之书论,可知以下几点:

一是临帖之前必先读帖。读帖是临帖的必要环节,通过对临帖的研读,体会其用笔、结字、章法、布局、轻重提按,甚至用笔速度和气息,在脑中形成所临之字要有清晰的面目。孙过庭在《书谱》中概括为“察之贵精”四个字,讲的就是这个意思。

二是在临帖过程中,需要了解帖的内容、背景,还需了解关于所临书法家的生平事迹,兴趣爱好等等。临帖时,应努力进入所临之帖书家的心境。如,临《寒食帖》,需把握苏轼写此帖时悲凉的精神状态;临《韭花帖》亦需揣摩杨凝式其时谦虚而又恭敬的心态。

三是把握临帖形与神。孙过庭关于读帖,讲“察之贵精”,关于临帖他认为

“拟之者贵似”。形是神的载体,没有形,谈不上神。但是临帖中只追求形似,一天只临写了一个字或几个字,临写的字,可能形状甚为相似,但是一定难得其神。董其昌认为:“临帖如骤遇异人,不必相其耳目、手足、头面,而当观其举止、笑语、精神流露处。庄子所谓目击道存者也。”

清朝梁巘在《平书帖》也谈到选帖与临帖的形与神:“学书须步趋古人,勿依傍时人。学古人须得其神骨,勿徒貌似而不深求也。”

一天只临一字或几字,难得其整体面貌,更何况帖中精神。黄庭坚在《论书》中的一段话:“学书时时临摹,可得形似,大要多取古书细看,令入神,乃到妙处。”也是讲到了临帖的形神关系。

从褚遂良、文徵明等等大书法家临《兰亭序》,赵孟頫临《十七帖》和《圣教序》,董其昌临《柳公权书兰亭诗》,铁保《行草临王帖》等名家临帖来欣赏,方知何为临帖神采为上,形质次之。

临帖若得神采,从执笔上看,除小楷以外,最好能悬肘悬腕,如傅山所言, “沃若在手”,用力沉着痛快,方能取古人之神。

以余临帖之粗浅体会,临帖形似不易,神似更难。

四是临帖当持之以恒。古往今来,从王羲之、欧阳询、文徵明、董其昌、米芾、黄庭坚、傅山、铁保、王文治,以及邓散木、启功等大书法家即使形成了自家风格,仍然几十年持之以恒,临帖不辍。

为什么?名帖为书法之经典,余体会,临帖犹如音乐家来演奏不同时代的音乐经典,虽时代的变迁,经典是不朽的。学习书法,一定要临帖、临帖、再临帖。只有不断临帖,才能不断提高进步。

五是临帖之精神愉悦。临帖能够坚持不辍,持之以恒,其根本的原因是临帖过程中获得的身心愉悦。清晨或夜深人静,品茶读帖临帖,会忘却一切,进入物我两忘的境界,独享临帖之乐,这也是学习书法过程中内生的动力。

最后谈一下出帖。

谢云老生前常和我说:学习书法,要临碑帖,要“打进去”,再“打出来”。谢云老的字是以草篆和鸟虫篆为风格,但他在少年时临过大量的碑帖,在吕章申先生主编的《中国国家博物馆捐赠系列丛书——谢云书画艺术》中,能够见到谢云老于 1946 年上中学时的临帖作品,乃见唐楷中颜、柳之韵,无法和他的后期书法面貌联系起来,这就是出帖,且形成了自己的面貌。再讲一个小故事。山西的老书法家林鹏在《书艺谭》中讲了这样一件事:他在街上碰到一个书法爱好者。林鹏问:“我怎么看你现在写字怎么越来越有点别扭?”此人答:“我出了帖,但是还没有形成自己的面貌”。林鹏老在书中写道:“他还没有进去,何以谈出。”

对余而言,亦是如此。

(原标题《临帖笔记 | 引言》)

编辑 黄力雯 审读 韩绍俊 二审 周梦璇 三审 陈建中

(作者:吴练)
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