叶小纲交响新作《消失的银杏》：用一个假设，寄托一片热望

10月27日，当代著名作曲家、香港中文大学（深圳）音乐学院院长叶小纲现身深圳交响乐团。多年来，叶小纲与深交有着密切合作，他表示，在11月4日20:00在深圳音乐厅举行的《匠心韶华·消失的银杏·叶小纲交响作品音乐会》上，自己交响乐新作《消失的银杏》将由深圳交响乐团带来全国首演。在深交音乐总监兼首席指挥林大叶的执棒下，深交将奏响叶小纲音乐世界中的诗意与情怀。

发布会现场。

“消失的银杏” 一个假设寄托一片热望

尊重自然、顺应自然、保护自然，是全面建设社会主义现代化国家的内在要求。“绿水青山就是金山银山”的理念更是深入人心，叶小纲表示，《消失的银杏》蕴含着自己对人与自然和谐共生的思考与呼吁。

据介绍，《消失的银杏》是叶小纲亚热带植物系列作品中最新创作的一首，是上海当代音乐周和国家艺术基金的委约作品。银杏是世界上最古老的树木之一，姿态神秘而美丽。作曲家仅用五个字的标题，营造出一种极富文学想象力的意象。谈及此处，第二本著作即将问世的叶小纲表示，文学一直是自己的兴趣所在，交响乐与文学一样，体现着作者对现实的思考。“比如说《罪与罚》《静静的顿河》，我们从标题并不能领会内容的全貌，而是要通过阅读来解开标题文字制造的悬念。”他表示，《消失的银杏》正是自己为听众们制造的一个悬念、一种假设——“如果银杏在我们的视觉中慢慢淡去，我们会以一种怎样的心境来面对。”叶小纲表示，这并不是危言耸听，恰恰相反，其中蕴含着他对大自然的关爱，对人与自然互相依存关系的关注，和人类内心深处对美的热望。

叶小纲

在《消失的银杏》中，运用了独特的和声语言，有着雅致细微的乐队音色变化，表述了在新世纪人类对古老而未知的事物的探索与好奇心。执棒本场演出的林大叶自信表示，深交曾多次演绎叶小纲的作品，无论是在深圳“一带一路”国际音乐季的专场音乐会，还是在音乐季线上线下的音乐会上，“深交全团音乐家都对叶先生的作品是有一定研究和理解的，并且对新作的演绎非常期待。”

据悉，《消失的银杏》曾在2021年墨尔本新年音乐会由墨尔本交响乐团世界首演，本场音乐会为中国首演。对于国内观众的反响预期，叶小纲笑称自己“要先给大家打个预防针，不是想象中的那么特别悦耳，听上去甚至有点迷茫，但这正是我们所需的东西。”在叶小纲看来，用作品触发听众们的思考是其乐见的。同时，对于深交的呈现，叶小纲给予了极大的信任。他说：“中国交响乐的发展与改革开放几乎同步，深交今年迎来了成立40周年，深交在国内院团中，无论是演出中国交响乐新作，还是在民族原创上都有丰富的经验。”

作为整场音乐会的“掌舵人”，林大叶形容自己犹如作曲家与乐团之间的“导体”——摸清作曲家的音乐意图，通过排演当中的技术性语言，转换成让音乐家具体可感的技术指令，极大地还原出理想的音响效果，以及更深层的就是说通过这样一种音响效果，并传达给听众。“让听众与作曲家产生思想上的共鸣，这是我们在工作当中需要做的事情。”

多篇代表之作，展现作曲家艺术思考

而作为叶小纲专场音乐会，本场演出还获得国家艺术基金和深圳市宣传文化基金共同资助，演出涵盖叶小纲诸多典藏名篇。

除管弦乐队而作的《消失的银杏》之外，还包括独具岭南风情的《岭南组曲》、知名影视剧配乐《玉观音》组曲，以及致敬和纪念鲁迅先生的第五交响乐《鲁迅》。更有著名歌手朱桦、旅奥女高音歌唱家宋元明、旅欧女中音歌唱家朱慧玲、著名男高音歌唱家石倚洁、旅欧著名男中音歌唱家刘嵩虎、低男中音歌唱家李鳌等一众大咖倾情献唱，更有青年二胡演奏家邢璐、苏州民族管弦乐团笛箫演奏员曹铖、三弦演奏家高伟、青年琵琶演奏家张雅迪加盟，为观众献上一场听觉盛宴。

作为中国当代音乐创作的代表人物之一，叶小纲重视技法与人民文化需求之间的和谐，善于通过国际化的音乐语言，创造出令人眼前一亮，又易于“走出去”的作品。据他介绍，《岭南组曲》展现了岭南山川秀丽的景色和人文精神。而《玉观音》音乐则在看似平静如水的生活中，讲述着普通人的故事。

音乐会的最后将演出第五交响乐《鲁迅》。该作品是为纪念鲁迅逝世80周年而创作的大型交响套曲。叶小纲说：“我们当代文化（所取得的成就），都是在前人的基础上诞生的。希望能通过作品让听众感受到我对中国文化和民族精神的思考。”他表示，这台音乐会构思许久，希望既能带给鹏城观众身心愉悦，又能触发思考，激励人们对未来探索。

（原标题《叶小纲交响新作<消失的银杏>：用一个假设，寄托一片热望》）

见习编辑 秦涵 审读 刘春生 审核 范锦桦 周梦璇