12月25日晚八点，知名作曲家李海鹰将执棒广州交响乐团，携手小提琴家彭珂，带来“鹰交响 亮剑——广州交响乐团演绎李海鹰作品音乐会”，献演交响序曲《中国1921》、交响序曲《亮剑》《走四方》《珠江惊雷》等作品。艺术足迹遍及世界五大洲的中国乐团与载誉无数的跨界作曲家李海鹰将用辉煌经典的交响作品，讲述属于一代人的中国故事。

“打卡”五大洲，荟萃中西方

作为唯一一个在世界五大洲巡演过的中国乐团，广州交响乐团早已声名远扬，曾被评价为“中国最具声望的乐团之一”（《中国日报》）和“连接中国音乐传统与创新的节点”（英国《金融日报》）。这支诞生于1957年的乐团，前身为广州乐团，在经历了撤并、复建等多个阶段后，于1997年迎来了意义重大的体制改革，而后成为中国最早实行音乐季运作模式的职业乐团之一，如今也迎来了第二十五个音乐季。乐团不仅与多位世界知名的指挥大师和艺术家有过合作，还多次受派遣出访世界各国，在维也纳金色大厅、阿姆斯特丹皇家音乐厅、美国卡耐基音乐厅、苏黎世音乐大厅等多个世界一流场馆登台演出。音乐大师潘德列茨基曾称赞道：“这是我听到的中国乐团最好的声音。”如今，乐团的演出曲目范围甚广，涵盖了从巴洛克时期到现代派的中外作品，除了演出之外，乐团也特地安排了多种形式的推广普及交响乐的活动，为促进中国交响乐的发展作出积极贡献。

乐团的现任音乐总监余隆同时也担任中国音协交响乐团联盟主席，活跃于国际乐坛，被《纽约时报》称为“中国音乐版图上最有影响力的人物。”早在1994年，余隆与广州交响乐团便开始了首次合作，并于2003年开始担任音乐总监，至今始终保持着密切的合作。

经典作品作曲家跨界执棒，重温记忆中的旋律

执棒本次音乐会的正是创作了《弯弯的月亮》《七子之歌》《我不想说》《走四方》等脍炙人口作品的作曲家李海鹰，现担任中国音乐家协会理事、中国电影音乐学会副会长等，曾揽获“世界知识产权组织创意奖章”“文华奖”“五个一工程奖”等百余项国内外音乐创作奖。作为当代中国最出色的跨界作曲家之一，李海鹰近年来将创作重心转向交响乐，同时也将自己创作的流行歌曲改编成交响乐版本。比如本次演出中将会献演的《亮剑》《我的爱对你说》《幸福像花儿一样》《走四方》等，每一曲熟悉旋律的背后都都是一出让人难以忘怀的影视作品，流淌出如歌的岁月和怀旧的韵味。

近年来，李海鹰以指挥家的身份在广州交响乐团、中国爱乐乐团、昆明聂耳交响乐团、贵阳交响乐团等国内优秀乐团的演出季中合作演绎《鹰交响——李海鹰流行经典交响乐音乐会》，大受好评。而谈及“鹰交响”的由来，李海鹰表示，“音乐的空间是无限的，希望朋友们在聆听音乐时能找到更多的画面，在熟悉的旋律中找到属于你的熟悉的情感。”

粤府风情讲述中国故事，流行交响演绎影视经典

在本场音乐会中，观众将可以欣赏到的是整场李海鹰的作品——开篇的交响序曲《中国1921》脱胎于广州交响乐团委约李海鹰创作的交响幻想曲《中国1921》，原作品由九个篇章组成，叙述了那段难忘的历史岁月。李海鹰曾在采访中表示，他是从世界音乐等元素中寻找灵感，运用了复合节奏，让音乐旋律摆脱了历史性的羁绊，使得情感更富感染力。接下来的《我的爱对你说》《黑冰》《幸福像花儿一样》都是经过改编的影视金曲，一部作品就是一个故事，代表着一代人的回忆。上半场的最后还将带来交响序曲《亮剑》，这部影视作品无疑是我国抗日题材电视剧中一部丰碑式的存在，当旋律响起，心中难以抑制的情感便随着曲调沸腾。这部作品描绘了六组场景，分别是“风雨山河”“生死对话”“奋起亮剑”“葬礼进行曲”“大地重光”“英雄永在”，每个篇章都代表着那段炽热岁月里不灭的热情，也昭示着英雄精神永远鼓舞着我们勇往直前。下半场的《南国嘉年华》《走四方》以及抒情小品将带领观众领略不同的人文风情和多变的情感思绪。最后选择以选自《第一交响曲“珠江”》的《珠江惊雷》作为结尾，也与深圳有着特别的“契合”之处。这一声“惊雷”，即是因为广东音乐《旱天雷》贯穿全曲——作为土生土长的广州人，李海鹰对广东音乐有着别样的热爱，在他看来，广东音乐是吸收了江南丝竹、古乐、粤曲小调等不同风格音乐而形成的，在中国民间音乐中显得非常独特，既然是以“珠江”为题，那么便将广东音乐融入其中，恰到好处；而作为一部为庆祝经济特区建立四十周年而创作的音乐，这也寓意着1978年的改革开放如“惊雷”一般，为中国的发展带来重大影响。在旋律中回味过往、感悟历史，广州交响乐团六十余年的历史积淀与作曲家李海鹰打动人心的创作，将为观众打造一场“流行也交响”的音乐盛宴！

（原标题《讲述一代人的中国故事 李海鹰领衔广州交响乐团25日莅深演出》）