第十五届“诗歌人间”将于12月2日至4日举行。本届“诗歌人间”以“致敬王安石——诗风的变革与抵达”为 主题。届时，韩东、吕德安、何小竹、杨键、朱庆和、李黎、芦 哲峰、小引、李也适、李炣一10位嘉宾将相会鹏城。 本报记者对嘉宾诗人进行了专访，展现诗人近期创作动向，诗观新解，以期向读者呈现一个更富层次的当代诗人的形象。

韩东：40年写作，漫长的开始

韩东。

今年是诗人韩东的丰收之年。这一年里，他获了五个奖，出了六本书，还第一次开了自己的诗歌研讨会。在他看来，这些只是一些标记，他的写作照常进行，目标仍是在汉语文学上“超越天花板”。

韩东今年陆陆续续获了五个奖：首届先锋书店诗歌奖之先锋诗歌奖、凤凰出版集团之金凤凰奖章、扬子江诗刊优秀诗歌奖、小说选刊短篇小说奖、磨铁读诗会年度十佳诗人。获得先锋诗歌奖后，韩东接受记者采访时表示：“先锋有走在前面的意思，开辟道路的意思，是一种形容，也许可以用来提气，但需防自我感动。你只要诚实本分地写、不甘平庸自然就会进入一个新天地，具备某种开创意义的可能性，先不先锋其实是无所谓的。”

10月，韩东诗歌创作研讨会在南京举办，这是韩东40年创作生涯中的第一场研讨会。在现场，李敬泽、何向阳、张清华、朱燕玲、何言宏、孙基林、林舟、小海、苏童、叶兆言、何平、傅元峰、胡弦、何同彬等来自全国各地的30多位知名作家、文学批评家高度评价了韩东的创作，不少专家认为，韩东的作品已经以文学史的名义进入了经典化的通道。

韩东告诉记者，今年他年满六十，已经从单位退休。但这些“进”“退”都只是一些标记，他的写作照常进行。他今年出了六本书：诗集《奇迹》《他们：四人诗集》（与毛焰、鲁羊、于小韦合著），“年代三部曲”《扎根》《小城好汉之英特迈往》《知青变形记》新版，中短篇小说集《崭新世》。主要写作中短篇小说和诗歌。

今年恰逢北宋诗人王安石诞辰1000周年，第15届诗歌人间活动的主题是“致敬王安石——诗风的变革与抵达”。对于自己诗风在40年间的变化，韩东认为，40年的写作都是习作，都是练习，亦可以看成一个漫长的开始，他大致来到了“前沿阵地”。“我的目标不在数量，在汉语文学的天花板，若能写出一两篇（部、首）超越天花板的东西任务就完成了。”

韩东曾参加过多届诗歌人间活动，他表示：“借用海明威同名作品，诗歌人间已办成中国当代诗人‘流动的盛宴’，功莫大焉，希望再能坚持举办十五年！”

杨键：以诗歌达至生命的通境

杨键。

“今年8月出了一本诗集《长江水》，收录了1993-2020年间我的一些诗歌作品。”杨键指着诗集封面，两对鞋子是他和母亲的脚，紧紧相依，像极了小时候妈妈陪着自己的样子。这本《长江水》意外地受欢迎，不到一个月就售出2000多册，在受到疫情影响的诗歌作品市场中格外醒目。

自小就生活在长江边的他，对长江有着独特的情感，而这份情也与对母亲的眷恋融为一体。“长江水一去不复返，随水流逝的不只有岁月，还有人和江水的关系，越来越疏远，老码头20多年未再启用……”杨键的声音里透着些许遗憾，“虽然长江就在家门口却感觉格外遥远，谨以一本诗集代表对逝去的纪念。”

近两年，挚爱的母亲、挚友诗人祝凤鸣相继离开，加之受到疫情影响，很多事情被冲断，杨键把原本古朴的生活变得更加简单，缩小到只剩下写诗、绘画、带孩子。

以往，杨键的诗常带着忧伤、古朴、孤绝、清远，有如空谷足音，而近来，虽诗作产量低迷，但语言风格却有极大改变——变得滋润起来，更加接地气、亲切，甚至有了孩子气，有了“初生”的味道。杨键坦言，初生语言和成年智慧的完美结合，是最美妙的汉语状态，他期待两三年后，可以为之单独出一本诗集。

在外人看来，杨键几乎过着隔世的生活，然而，他个人却安之如饴，享受着世间珍贵的宁静，执着地坚守着这份源自内心的对汉语的忠诚。《长江水》的序言中有这样一段话，“汉语的出生地是天地自然，是智慧与慈悲，如何才能回到汉语的抑扬顿挫、回到汉语的形声意相合，这无疑是一场漫长的修复……我们的文明是圣贤文明，这是汉语文明的最高标准，成为汉语诗人要有齐物之心、天人合一之心，达至生命的通境。”

在文字的道路上，杨键是一个虔诚的信徒，喜欢返璞归真、水落石出的简单。他认为，道是汉语本来的容颜，作为汉语工作者的使命就是恢复对道的追求，寻回汉声、寻回汉语的道的容颜。“语言本身有一种善，语言中的善是扑面而来的，这个时代，白话文诗歌中的善在消逝、在退场，我希望通过我们这一代人的努力，让诗歌本有之善、内藏之智慧，重新回归汉语言写作中。”

“唯有‘诗’成熟了，才代表汉语成熟了，这是其他文学形式都无法代替的。要让社会意识到这一点，唤起文化共鸣，唯有不断写下去！”对于再次参与“诗歌人间”活动，杨键很开心，“诗歌人间写人间诗意，诗的人间是永恒的祝福，很期待再赴鹏城之约。”

何小竹：像说话那样写诗

何小竹

在本届“诗歌人间”诗歌朗诵会上，“诗歌人间”老友何小竹将亲临现场，朗诵去年写就的《贵州》。他说，这首诗的创作与故乡有关，与自己的少年时光有关。

重庆彭水县，是何小竹的老家。一条从贵州发源而来的乌江缓缓流过他的童年、少年。“那时候，我们总能看到贵州的货轮从上游开过来。贵州的船，造型和名号都跟本地的轮船不一样，我们这些孩子们一眼就能认出来。在码头上、在江边看到贵州来的船，就兴奋不已。”几年前，定居成都的何小竹回老家彭水县住了一阵子，再次唤醒了他少年时的那些憧憬——对远方的好奇，对未知的兴奋。

这些年，何小竹写诗、写小说，办公众号推荐好诗。“基本上是一种随意的状态，没有刻意对诗歌创作进行规划。写了几十年诗，可以说已经是人跟诗融为一体的感觉。根据内心的状态，结合外部的生活，心里有诗就写，没有就不写。创新也好，探索也好，都是内化于心的一种顺其自然。”对于诗歌创作，何小竹始终有其主张，那就是不断创新。“第一要追求新意，不能重复他人，也不能重复自己。第二要追求自然，诗中不能有刻意雕琢的痕迹。第三就是我坚持了很多年的主张——像说话那样写诗。”

今年初，何小竹出了一本小说集《动物园》，由4个中篇构成，是近几年小说创作的集合之一。接下来，何小竹将创作重点聚焦在长篇小说上。“小说的体裁和体量决定了它需要规划性。诗歌不一样，随时可以写，手机也可以写。”

谈及今年“诗歌人间”的主题——“致敬王安石——诗风的变革与抵达”，何小竹说，变革是诗歌艺术永恒的主题，“一旦没有变化，没有人继续探寻、推开诗歌的边界，这门艺术就会死掉，成为过去时。推动诗观、诗学的变化，都是诗歌继续存在，今天的诗人继续写诗的理由。”

朱庆和：诗是个人经验中积淀的情感

朱庆和

从1998年开始习诗，朱庆和写诗至今已有二十多年了。写诗这么多年，对于朱庆和来说，诗是他个人经验中积淀的情感。在他看来，诗没有优劣之分，它是人的心境的映射，写出来或是读到了那分行的文字，觉得与心境契合，这就足够了。正因为诗是抒发情感的，虽没有优劣，但存在差异，有真诚与虚伪之别。

近两年朱庆和主办诗歌公众号“隐匿之歌”，与韩东、徐全、钟岚、毛焰等创办诗歌公众号“英特迈往”。写诗至今，朱庆和在《人民文学》《诗刊》《芙蓉》等刊物发表诗作300多首。

朱庆和说，那些过往的人和事，或一个场景，或一缕光线，留在记忆里了。随着时间的流逝，那些散乱的物或事在内心逐渐黯淡、沉寂下来，通过诗化为“温柔的部分”，在某个特定时刻悄然降临，照亮了他，抚摸着他。诗意笼罩了他。

每当朱庆和独自面对自己或向内观望的时候，只会想到“我是谁，从哪里来，到哪里去”这样的终极命题，冲撞着内心而不得其解、不能自拔。所以，他的诗不解剖内心，不打捞灵魂。他一直并且喜欢用口语写诗，但都字斟句酌，就像睡觉时喜欢最舒服的睡姿一样。

“因为我是一个散漫而松怠的人，写诗对于我而言，就好比一个农民来到自己已被荒草埋没的田地里，自嘲道，还是拔下草吧，不然庄稼要被吞噬啦。”朱庆和说，这种自发的灵光一闪的草创状态是他所喜欢的，他一向不适应那些有组织、有体系的书写方式，他对那样的野心也不感兴趣。

朱庆和表示，诗里面也有他对人世的一些看法，如“人间的收成一半属于勤劳/一半属于爱情”，是愿景。“仅仅让道路带走/仅仅是两手空空”，是现实。“在我的家乡，/那么多的钻石，/基本上没什么用处。”在某个层面上，也算是他对诗歌的一种理解吧。

“这些诗陪我度过了漫长却又短暂的青年时光，感谢并珍惜这份馈赠。”朱庆和说。

小引：行吟在苍茫大地上

小引

“你发微信的时候，我正行走在唐古拉山东段的深沟峡谷中，信号时断时续。晚上才赶到怒江上游的比如县城，一轮明月，映照雪山，觉得诗与人生或许本该如此——行吟在苍茫大地上，这是中国诗歌的传统，也是我们的精神归宿。”为约定诗人小引的采访时间，发了一条微信给他，久未见回复，直到微信通知叮咚一声划破了午夜的静寂。

小引，原名王朝晖，现居武汉，诗人，武汉大学土建学院老师，中学期间开始诗歌创作，著有诗集《即兴曲》等，有诸多作品刊发于全国各类刊物上。而小引被大众所广泛关注，则不得不提2020年春节的武汉。

“我退了去拉萨的往返机票，就是决定与武汉共存……”“身在疫情中心，小引在微信公众号上每天一篇记录下疫情中的武汉，完稿时，这份《武汉消息》已写了17万字。“之所以未选择诗歌形式，基于多方面考虑。”小引更希望以一种冷静、哲学思辨的方式记录这场灾难，他常感怀，在生命面前，以往人们所追求的金钱、权力、名誉都变得不再重要，人们开始珍惜身边最宝贵的家人和朋友。小引说，自己还需要一些时间沉淀，重新思考如何用诗歌描述去年的春天。

疫情过后这两年，说不清什么原因，小引很少在家里写诗，也鲜有写武汉的诗歌，他将创作留在了行吟的风景里，西藏组诗、内蒙古组诗、俄罗斯组诗……小引偏爱边陲之地，希望每年都能出去走走，了解不同的风土人情，在文化中浸润，体察一些文学思想的冲突，汲取一些新的浪花。

谈到创作感悟，小引认为，“一首诗是如何创作出来的，是个神秘的话题，或者说，是一个谈论神秘的话题。我倾向于认为它的出现，是偶发的，不经意的，就像一阵风吹过一棵树，并不是所有树叶都会摇晃。换句话说，诗人之所以指认这个和那个是诗，并努力想通过语言呈现出来的，取决于我们写作之前沉默的忍耐，取决于我们对人世间细微变化的洞见。”

眼下，小引正在筹备一本十几万字的老武汉散文集，和一本新诗集。前者是一本散发着温情的怀旧散文集，后者则主要是收录自己最近10年的作品，“本想着诗集命名《无人可论江南事》，后来发现，散文集可能更适合这个名字。”

提及“诗歌人间”活动，小引坦言自己和深圳颇有渊源，此前，在《深圳特区报》副刊、《特区文学》诗歌栏目都曾开过专栏。即将抵深，小引诗意地说：“深圳是一个非常美好的城市，现代化、经济发达、环境舒适，而且永远都有好天气，就像天堂。”

（原标题:《2021年诗歌人间嘉宾诗人论诗（一） 丨共赴诗人“流动的盛宴”》）