28日，青年作家吟光携音乐幻想小说《天海小卷》走进上海“光的空间”书店，与复旦大学著名教授严锋、同济大学诗人胡桑以及多位“跨界”朋友，探讨小说与诗歌、音乐的互动实践、科技时代的文学形态，以及“艺术乌托邦”的构想等开放性问题。

《天海小卷》是一部幻想小说，它将世界设定为一张琴，琴曲幻化成不同时空，女主角夜露在偶像的精神感召下，游走于海底鲛族、天宫羽族、陆地人族这三个异域世界，为拯救世人，通过诗乐吟唱传送“精神力”，帮助各个时空的族群抵御病毒、重振生命。吟光分享了创作历程和内容主题，提出“艺术乌托邦”的创新概念，将艺术价值和精神价值设为左右世界运行的标准。书中大胆戏仿“弦理论”，拨动琴弦所创造出的不同的乐曲就是不同的时空，主人公游走四方，饱经历练，通过吟唱或艺术能力的增长，同时塑造人格的成长。复旦大学出版社有限公司副总经理王联合说，无论是从先锋性和实验性写作的角度，还是从一个门类与门派的角度，《天海小卷》都让人很有兴趣阅读。

复旦大学中国语言文学系教授、博士生导师严锋发言表示，吟光的作品令人耳目一新，她在书中巧妙地嵌入了音乐，这在传统中国作家中并不多见，严锋称之为“不可量化、不可描述的东西”。他说，在多媒体时代，文学、绘画、音乐产生跨界破圈的融合值得期待，吟光在这方面做了可贵的探索。严锋说，“弦理论”无法可视化，科学家用公式描述，艺术家则可以用文学的语言。所以文学能够上天入地，自带跨界属性。严锋认为，《天海小卷》体现了文学的能量感，其实在讲：文学有什么用，艺术有什么用，歌唱有什么用。如何善用这种力量？在今天这个能量是不是面临着转型，在不同媒介中以融媒介的方式有新的呈现？书中关于“血色幽灵”、“羽翔盛典”等描写很好，让他想起科幻作家刘慈欣对音乐艺术也有很多描写，包括《诗云》等“大艺术系列”，是殊途同归。

同济大学中文系助理教授、诗人、译者胡桑从诗歌角度谈了对这本书的理解。他认为《天海小卷》中的“歌唱”可以让我们抵达另一种存在，乌托邦就是抵达另一种存在的方式。书中对爱的寄托非常深沉，爱是不断推动小说往前走的力量，而爱和艺术是同构的，无论通过艺术还是诗歌，都希望人还可以有一种别样的连接方式。他很认同小说里的答案：除了爱之外，人类在未来不可能通过其他方式连接成社会。

发布会现场，上海市作家协会党组书记王伟倾情演唱了书中的原创插曲《山木》。他认为，在互联网和传播媒介如此发达、丰富的当下，文学应唤醒超越现实的幻想，用全新的意识去想文学，文学要向其他艺术样式跨界，上海作协也在提倡文学作为其他艺术样式的源泉的作用。

据主持人介绍，《天海小卷》正在开发周边衍生作品，比如音乐、剧本、潮玩等超越文本形式的存在。

上海剧忆文化是改编《天海小卷》的剧本杀公司，创始人兼CEO孟玉洋认为，剧本杀能够将传统文学的形态跟现代的体验形式结合起来，吟光的这部作品，不仅在剧本和文学层面保持高水平的文字处理，还有同步的声光电、音乐、画面、视频的配合，加上主持人的讲述，以及游戏反馈机制的环节，带给观众的体验或记忆是立体化的，对内容的感受度更加深刻。由此，剧本杀不仅是单纯的游戏载体或娱乐方式，而能成为文化传承或文化输出的形式。

王者荣耀冠军战队“AG超玩会”俱乐部董事长乐可登认为，剧本杀类似于读书会，玩家可以在一起阅读的过程中分享各自的情感，他也曾参加过《天海小卷》剧本杀的体验局。他表示，剧本杀可以让大家在多个视角中体验一部文学作品的人物，所体会到的“情”也是更多元化的。

上海有模样文化创意有限公司总经理田鸿儒目前授权开发《天海小卷》的周边潮玩。他认为，吟光的《天海小卷》以女性的独特视角构筑了和以往不一样的幻想世界，当中有中西结合的部分，但更多是以中国人的视角去描述无形的幻想。有模样公司希望从中抓住中国传统的审美元素，把无形变为有形，以当下年轻人喜爱的潮流人偶形式展开系列开发和制作。

吟光最后总结道：《天海小卷》探讨的艺术精神，或许可以连接道庄子所说的“道”——就是不凭借任何东西达到目的，是去功利的。如果真正的艺术精神是这样无所凭借，我们今天却探讨了很多它所凭借的媒介，这也许是一个悖论，但也许是殊途同归，因为需要通过这些碰撞的观点和凭借的媒介形态，最终共同达到“无所待”的超越高度。

（原标题：文学跨界音乐、剧本杀、潮玩……  吟光推出音乐幻想小说《天海小卷》）