他是《情僧偷到潇湘馆》中灵秀多情的贾宝玉，他是《风雪夜归人》中风华绝代的魏莲生，他是《驼哥的旗》中渺小而又伟大的驼哥……在南海之滨的特区，冯刚毅创造出了中国戏曲表演上的深圳奇迹。精品迭出的背后，源于粤剧表演艺术家冯刚毅本人起起伏伏艺术人生中的矫枉与坚持，舞台上每一个漂亮的亮相，都是台下数十年磨一剑的汗水挥洒。

哀婉动人、情真意切，“魏莲生”吹皱一湖春水

好的剧本是一部戏成功与否的重要因素，甚至能成就一个演员，《风雪夜归人》就是经典例子。《风雪夜归人》是我国著名剧作家吴祖光的代表作，于1942年首演，1982年重排引起轰动。于是，深圳粤剧团当即决定移植该剧。1984年，曾文炳和张云青将新版粤剧《风雪夜归人》改编完成。它描写名伶魏莲生和法院院长的四姨太玉春相恋的悲剧，着重描绘了男女主人公高洁的心灵。将兼具戏剧性和抒情性的话剧改编成戏曲，充分发挥了戏曲语言和表演手段的特长，可以说，粤剧《风雪夜归人》在现代戏的戏曲化方面探索出一条新路。

当时，深圳粤剧团特地请来吴祖光与其夫人——著名评剧表演艺术家新凤霞现场指导。在露天的排练场，冯刚毅认真揣摩角色，全情投入唱腔、表演，指导排戏。正是由于多方助力和冯刚毅本身的创新，新版粤剧《风雪夜归人》推出后便大获好评。广东评论界盛赞该剧“吹皱一湖春水”，编剧吴祖光题“天南一凤”赠予冯刚毅。同年，深圳粤剧团赴中南海礼堂演出该剧，获得中央领导的接见。随后，这部戏在新加坡、澳门、香港等地巡回演出，盛况空前，开辟了现代戏在国外演出的先例。

然而，以地方戏曲的形式来演绎现代剧情，其实很难讨好观众，但冯刚毅却凭借精湛的演技深深地打动了观众。在最后一场《夜归》中，冯刚毅所饰演的魏莲生在茫茫风雪中重临旧地，编剧为他安排了一个很长的抒情唱段，“辗转乡村和小镇，喜得劳苦做知音，阅尽奸徒作恶，看惯善者沉沦，世情颠倒日昏沉。我魏莲生啊，经灾历劫，受苦挨贫，绝无悔恨，但求不作可怜人。”冯刚毅将这段唱词表现得情真意切，哀婉动人，使主人公的悲剧形象更加鲜明。

获得“梅花奖”对于冯刚毅来说是意料之外的惊喜，甚至令他有些措手不及。冯刚毅称演戏只是因为对戏剧本身的热爱，他说自己只在意运用好声腔，把握好表演人物的手、眼、身、法、步等艺术塑造，只一心一意将戏演好，“梅花奖”的授予无疑是对其艺术成就的极大肯定，也使他备受鼓舞。

对于获奖后的“深圳粤剧的里程碑”“代表着深圳粤剧的至高荣誉”等溢美之词，冯刚毅表现得谦虚而清醒，他说：“一部戏获得成功并不只是一个演员的功劳，这离不开整个剧团由上至下、团结一致和对艺术的坚持与创新，更离不开深圳市政府各级领导为剧团提供的宽松、开放的创作氛围。”

优越嗓音造就“神似凡腔，尤胜凡腔”

冯刚毅的音域宽，音色美，唱腔清脆明亮、圆润柔和，其表演朴实，真实自然，洒脱而不轻佻，更因擅长真假嗓音结合被外国报刊称赞“跻身于大师级的行列”。同时，他追求在传统的基础上，结合现代人的欣赏习惯和审美趣味，大胆突破，革新创造，使粤剧得到枝繁叶茂的发展，获得青年观众的支持。

冯刚毅随团长期活跃在两广地区，多次远赴北京、上海、香港、澳门等地和美国、新加坡演出，深受海内外观众欢迎和专家同行的赞誉。1980年前后，冯刚毅成功塑造了《鸳鸯泪洒莫愁湖》中多情公子徐澄的形象，使他在南国艺苑崭露头角，观众对他的表演评价颇高。香港评论界称赞冯刚毅饰演的贾宝玉可以相仿于当年的粤剧名伶何非凡。香港著名粤剧前辈新马师曾认为，冯刚毅的唱腔“神似凡腔，尤胜凡腔”。

冯刚毅走上何非凡的戏路是1980年的事。那时候，许多香港文化界人士到深圳观赏《鸳鸯泪洒莫愁湖》，看完戏后，大家一致认为冯刚毅的唱腔、扮相、身段、台步及做手都很像何非凡，建议他走何非凡的戏路。那时候，何非凡刚病逝，讨教无门，冯刚毅只好根据录音带，并回忆香港电视节目播映的何非凡影片如《碧海狂僧》《摇红烛影佛前灯》《玉女凡心》等作品去揣摩何非凡的唱腔和戏路，加上熟悉何非凡前辈的指点，两个月后，一个再世何非凡果然被冯刚毅在《情僧偷到潇湘馆》中塑造出来了。

借各派唱法之所长，以声腔塑造人物

冯刚毅以一曲《情僧偷到潇湘馆》蜚声海内外。他不断研究和借鉴各派唱腔之优长，不断丰富自己的特色。有人说，听冯刚毅的演唱，总能感觉到微妙的变化，觉其腔调日益圆熟，感情日益深厚。听他与苏春梅对唱的《补裘曲》，以及他私探晴雯时的对唱，如泣如诉，一曲《芙蓉诔》，更是摧心裂肺，令人震撼不已。特别值得称道的是他对《芙蓉诔》序言的吟诵，深厚而明亮，更见功夫。其柔和的声调，抑扬顿挫的节奏，内在韵律的呼应，充分表现了传统诗赋戏曲之美，给人一种现世难得的艺术享受，这是冯刚毅也是深圳粤剧团对观众的新奉献。

冯刚毅唱功虽然标榜“似凡腔”，但他还是不断求变求新而不囿于一家。2017年，他以演唱嘉宾身份随团到京津沪三地献唱，不少外省观众上台献花时，都纷纷赞他的唱腔“丰富好听”“唱功老道”。他能做到阴柔阳刚兼擅，情僧的“嗲”和陆文龙的“劲”均能达到“以声腔塑造人物”的境地，这是他半百之年饰演情僧还能吸引观众的重要原因。

编辑 郑蔚珩