“事业，不是年华，是心境，是无边的憧憬，是恢宏的想象，是生命的深泉在涌流，是炽热的感情，是美丽的象征，是无穷的希望，是力量的绽放，是勇气的勋章，是你我和大家的分享。‘追梦’创造了一个奇迹……”

“追梦——改革开放再出发”这台轰动深圳乃至全国、成为现象级文化事件的大型综艺晚会落幕之后，担任晚会执行总导演的詹晓南默默地写下了以上这段艺术创作感悟。这是他数十年艺术心路的写照，终于在“追梦”这台毕其功于一役、注入无数心血的集舞台艺术之大成的作品中一举绽放。

30年前南下深圳“寻梦”，在深圳艺坛勤恳耕耘，凭借参与编导的央视春晚舞蹈《千手观音》一朝天下知，并担任中国残疾人艺术团艺术总监，担纲央视中秋晚会舞蹈总监……詹晓南的艺术履历，本身就是“追梦”这台晚会主题的完美诠释。

当晚会国庆佳节期间通过央视向全球播出之际，深圳特区报/读特记者采访了詹晓南，听他讲在16级台风等罕见困难的挑战下，“追梦”晚会如何玉汝于成的诞生记，以及他在其中寄托的赤诚梦想、至深情怀。

深圳创意：首创以城市为广阔舞台

接到“改革开放再出发”主题晚会任务的第一天，深圳市文联副主席、晚会总导演林树森就第一时间找到了詹晓南，盛邀这位深圳文艺的“老兵”加入主创核心团队，成为他的首席智囊、第一舵手。因为林树森很清楚，要集合调动深圳及业内的文艺资源，将晚会从创意落到现实，最终克服巨大困难获得成功，詹晓南是那个最不可或缺的人。过去30年间，詹晓南见证了深圳文艺的每一个重要时刻，领略过无数的文化荣耀，有着层出不穷的创意、敏锐而前卫的艺术洞察力和过人的资源整合力。

“市领导和林总对我的器重和信任，让我既感到了肩上沉甸甸的责任，也感到了一种压力和责无旁贷的动力，决心要把自己几十年的艺术积累都毫不保留地投入到这台意义非凡的晚会中!”回想起6月初接到“军令状”的那一天，詹晓南不无感慨地说。

要突破以往综艺晚会所有既定的范式，就一定要拿出大创意，实现思维上的大解放、大突破！詹晓南心里有着这样的紧迫感。在这样短的时间内，要搭什么样的舞台，诠释什么样的歌舞艺术，演艺呈现方式如何不走寻常路？什么样的创意才是“前无古人”的？什么样的突破才能让人觉得无法模仿？他和总导演都在反复思虑和讨论。

城市！必须是城市！这台晚会是站在深圳立场的国家表达。只有这座城市，是与众不同的。何不把城市作为晚会的巨大舞台呢？当他把这样的思路拿出来和林树森分享时，两人都不由得激动起来。对！没有比深圳的城市中心区更壮丽的舞台了！正好，深圳筹备很久的福田中心区灯光秀也初步具备对外亮相的条件，给晚会“以城市为舞台”的思路提供了前所未有的条件。于是，一个空前大胆的创意就这样出炉了，并得到了市领导的首肯。

詹晓南说：“深圳创意，经历了数十年的积累，现在到了可以亮剑的时候了！以城市为背景，以楼宇为天幕，以市民休闲空间为舞台，这将使晚会成为中国首部以城市为广阔舞台、40多栋楼宇灯光为背景的舞台艺术巨制！”

“我们要创造看得见的音乐、摸得着的舞蹈、楼宇间的歌唱！“这是林树森和詹晓南的共同愿景和创作追求。在这样思路的指导下，舞台和灯光部门马上做出了令人耳目一新的方案：楼宇光影与舞台光影虚实结合，远近结合，天地结合，上下左右相结合。以光影为画笔，以建筑为载体，用高新的技术手段，戏剧化的表现手法，高度的视听融合，共同上演一场沉浸式的城市光影大交响。

在詹晓南的创作经验中，做到如此恢弘的艺术效果，是需要时间的。然而，这台晚会的难点恰恰在于没有更多的时间。即使没有算上之后台风、阴雨等天气带来的突然变化，时间也是紧紧地“掐着脖子”。然而，凭借多年的积累，在如此逼仄的条件下，该“亮剑”的时候到了。詹晓南开始施展自己精准的“刀法”，必须“一刀切去，刀刀命中”，最终诞生出一个奇迹，呈现出最终现场观众和电视观众看到那个最完美的效果——五彩斑斓、绮丽多姿的深圳城市新夜景，与晚会现场舞台融为一体，所有艺术手段的交汇，为市民和广大观众呈现出一个斑斓迷人的“深圳之夜”！

深圳制造：本土文艺的大集结、大检阅

立足本土，依靠本土，让深圳本土的文艺力量发光！这是“追梦”晚会始终不渝的坚持，也寄托着詹晓南心中的那份深圳情怀。

“我的事业成长在深圳，对这座城市有感情。我希望通过这次晚会的大平台，让我们深圳的文艺队伍来一次大集结、大检阅，向世界展示我们深圳文艺是有力量的！”詹晓南不无深情地说。

确实，本台晚会的主创艺术团队几乎全部由深圳本土艺术家构成。晚会参演团队多达1300多人。基本涵盖了深圳绝大多数的主流艺术团体，其中不乏华侨城集团、深圳高级中学、深圳中学、深圳艺术学校、深圳交响乐团、李盾音乐剧团等广受瞩目的艺术团队，更有深圳新一代年轻组合钛戈男团。这些90后、00后的新生代，把他们演绎的作品诠释出了新火花。

在作品方面，晚会主体节目以深圳原创舞蹈、音乐为主。全新创作的音乐剧《嘀嘀嗒嗒》以生动的戏剧化形象唱响了深圳都市生活的多彩旋律。深圳获中宣部“五个一工程”奖的歌曲《向往》由詹晓南力主改编为合唱版，邀请深圳籍作曲家董乐弦亲自操刀，以崭新的面貌重新唱响。

在晚会的第二篇章《时尚的节奏》中，无论从模特的使用、本土服装品牌的选择，还是他们呈现在舞台的过程，詹晓南都殚精竭虑，参与其中每个环节的编排。他的心愿很简单：“我们就是要通过这台节目，体现包括服装艺术在内的深圳制造的水平！”

参与晚会制作的灯光、音响、舞美、音乐制作等团队全部是深圳本土的专业制作队伍。他们为这台晚会提供了最精良的技术保证。詹晓南还大胆启用了年轻的音乐总监张祖嘉，鼓励他在音乐的塑造和选择上，既彰显出鲜明的深圳特点，又具有开放包容的国际元素，站在民族音乐的基础上，与世界音乐前沿接轨，在听觉上如李云迪一样，向国际水准看齐，这样才能把“看得见的音乐、摸得着的舞蹈”真正落在实处。

“深圳建特区已经38年了，有着自己独特的文化积淀。因为我爱这座城市，也了解这座城市，所以我希望通过和团队伙伴们的合作，呈现出这座城市最美的一面！”詹晓南这样袒露自己的心声。

精准执行：艺术创新与科技创造的高度融合

一台晚会，从创意到现实，需要经过大量的概念落地和精准执行。这都对作为执行总导演的詹晓南提出了无数挑战。选择什么样的团队？挑选什么风格的节目？搭建什么样的舞台？传递什么样的欣赏感受？每一个都是课题，每一步都是创造。

作为晚会最大的亮点，舞台主造型是在其他同类主题晚会中很难看到的一个极富动感和启示色彩的“追梦人”，由巨大的钢架和数十块屏幕组成。“追梦人”的“身上”还嵌入了4个空中表演舞台，包括著名歌手韩磊、乌克兰歌唱家安瑞娜在内的主要演员在上面出现，为观众带来视觉的冲击和惊喜。它既是寓意着勇敢、进取、活力、创新的晚会主形象，也是兼备空中舞台功能的有机组成部分，成为晚会的最大创新点。

更引人瞩目的是，晚会还在福田中心区信息枢纽大厦顶上设置了一个空中舞台。一对双人舞演员在离地百米的空中舞台上曼妙起舞，通过视频传输，与现场的深圳钢琴家李云迪的弹奏、空中的无人机编队表演交相呼应，灯光与舞蹈的互动，钢琴与夜空的对话，艺术与科技的融合，构建起大跨度、多维度的舞台艺术效果。

舞台艺术的执行，需要精准的执行力。没有精准的判断，没有当机立断的选择，就不会有最终收获的惊艳与赞叹。在这一点上，詹晓南与总导演林树森的创作观念在无数次火花碰撞后达成了高度统一，就是要立足于深圳作为高科技城市的优势，放手推动艺术创新与科技创造的高度融合。由此，晚会才融入了大量光影技术和前沿科技——用2000多平米的LED地屏，呈现“荷花在地面绽放”的炫目效果。数十台激光设备，营造出如梦如幻的“时空隧道”。800台无人机腾空而起，在空中编队展示“月中芭蕾”“大鹏展翅”等多变造型。技术和艺术的融合、光影和人物的结合、灯光和影像的结合、摄制和现场的结合，把深圳的新姿态、新面貌映衬得无比绚丽。

科技只是手段，艺术才是核心。包括广受好评的无人机在内，每一种科技手段要讲什么，传递什么，达到什么样的艺术高度，詹晓南都心里有数。他巧妙地把握着科技与艺术之间的平衡，使每一种表现手段都围绕着晚会的主线展开，既淋漓尽致，又精准到位，起到了众星拱月、主题突出的艺术效果。

晚会的盛放只在那一晚。但通过市民、网民的口碑和电视、网络的播出，它留下的社会影响却是广泛而深远的。采访最后，詹晓南格外认真地强调：“然而在收获成功的这一刻，我们不能忘记在晚会幕后，有着13个保障组、数千名默默无闻的各部门工作人员，他们和1280名演职人员一起，都是确保晚会成功不可或缺的一分子。没有他们的日以继夜、闻鸡起舞、严密保障，就没有我们晚会最终的光彩和荣耀！所以我从心里要向他们道一声谢。每一个晚会的参与者，我们都是‘追梦人’！”

编辑 李宇婷