车台横向平移、升降平台有序并进、30根吊杆以不同的组合形式变幻……3月5日，上音歌剧院上演了一出硬核“舞台秀”，让到场参观的普通市民、退伍军人、留守儿童、外来务工人员等惊叹连连。

这一天适逢学雷锋纪念日，上音歌剧院特别将车台、吊杆、升降平台、灯光等硬体技术，制作编排成一台弹眼落睛的舞台秀，让舞台艺术主动走近普罗大众。

儿童观众

当天受邀到现场的观众均由徐汇区湖南街道特别组织。观众席里还坐着一位特殊观众，她便是敦煌研究院名誉院长樊锦诗。得知上音歌剧院组织学雷锋主题活动，樊锦诗自愿以一名普通上海老人的身份走进剧院，与所有观众一同观看了舞台秀。

“我是搞文物的，我也一直在想怎么通过高科技手段，让游客更好地理解敦煌、让更多观众看到敦煌，这跟上音歌剧院创新地给观众展示舞台艺术，道理是相通的。”樊锦诗说。

樊锦诗

上音歌剧院地处上海音乐学院东北角、淮海中路和汾阳路的交界处，无论是声场、灯光、吊杆，还是观众座椅排布，都能全方位满足专业歌剧演出的需求。

上音歌剧院的舞台立体感强、技术性高、纵深长，为了向观众揭开神秘面纱，工作人员使出“十八般武艺”，或让车台横向平移、L型平移，或让升降平台有序并进、吊杆无序错落；当大幕和多台子母升降平台缓缓靠近，一座“石窟”意外出现，一幅幅敦煌壁画在洞窟中若隐若现；而当30根吊杆同时以不同的组合形式变幻时，整个舞台秀被推向了高潮。

工作人员介绍，每根吊杆间距只有15cm，因此对吊杆的迅速升降和变化要求非常高，要注意避免吊杆间的碰撞。

当所有舞台机械归位，一颗螺丝钉缓缓从天而降并定格时，观众都心潮澎湃了——它代表的“螺丝钉精神”，是永恒的时代精神。

“如果真有来生的话，叫我再选择，我仍然再选择敦煌，再选择莫高窟，我愿意再为她服务一次。”扎根大漠四十余年，樊锦诗生动再现了“螺丝钉精神”，“1963年毛主席号召向雷锋同志学习，我正好大学毕业，祖国需要我到什么地方，我就去什么地方！大家都觉得螺丝钉是雷锋一句谦虚的话，但就像这个高科技舞台，缺一个小螺丝、一个小部件就完了，‘小和大’是一个辩证的关系，我们必须把所有的小事做好。”

在樊锦诗的眼里，美不胜收的敦煌是全人类的文化宝库，保护它需要不拘于形、脑洞大开。

2014年，敦煌研究院开始采用高科技和数字化保护敦煌壁画，“当时是比较先进的，但所有的先进走着走着，就有可能走慢了、落后了，这就需要不断创新。”看完上音歌剧院这场舞台秀，樊锦诗感动之余，也受到了启发，“我以前没看过这样高科技的剧院舞台，舞台艺术和古代艺术的保护都需要创新。”

当天，上音歌剧院还牵手湖南路街道与剪爱公益组织，举办了认知症主题公益活动——“认知症好朋友在行动”。30余位患者及家属走进上音歌剧院，跟随专业教师一起学习和了解认知症的基本知识，亲身感受和体验音乐治疗对于认知症的帮助。

学雷锋主题活动后，上音歌剧院将回归演出本体，展演一系列舞台艺术。

其中一部便与樊锦诗有关。上海沪剧院《敦煌的女儿》屡获国内戏剧大奖，将由沪剧表演艺术家茅善玉主演，讲述敦煌研究院第三任院长樊锦诗的故事。

此外，上海音乐学院为“庆祝建党百年重大创演项目”推出的原创项目——歌剧《康定情歌》、歌剧《霓虹灯下的哨兵》、音乐剧《忠诚》、交响合唱组曲《龙华魂》、交响组曲《龙华英烈颂》、新时代版《长征组歌》，也将轮番在此登台。

继续深耕“歌剧Salon”“艺术Talk”“音乐Workshop”等三个音乐品牌之余，上音歌剧院还将整合上音优秀师资，推出室内乐品牌“乐声优young”以及 “Jazz Weekend”系列，丰富衡复音乐街区的文艺生态。

编辑 董雯静 审读 刘春生 审核 王雯