5月22日,第二十一届中国(深圳)国际文化产业博览交易会开幕之际,“无界·粤港澳青年艺术作品展”于深圳国际会展中心二楼连廊同步启幕。
本届展览以“青年汇聚 创造无界”为主题,通过设置四大单元、跨界互动及多元艺术形式,呈现充满活力与创造力的艺术现场,在深圳国际会展中心打造一条“空中艺术长廊”,展现粤港澳大湾区青年艺术家的创新活力与文化共融理念。
开幕日当天,同名品牌广播剧《无界》首发、现代舞快闪、艺术家对谈等环节轮番上演,为公众献上一场沉浸式艺术盛宴。
展览由中共深圳市委宣传部指导,深圳市前海管理局、中共深圳市宝安区委宣传部主办,中国对外艺术展览有限公司承办,将持续至5月27日,免费向公众开放。
青年艺术家以多元媒介解构湾区文化密码
本次展览是“无界·粤港澳青年艺术作品展”的首站,展览设置“潮生”“共生”“新生”“云生”四大单元,涵盖数字艺术、雕塑、装置、油画、版画、摄影、插画、影像等跨媒介作品,青年艺术家们以多元艺术语言,打破传统展厅形式,通过“音乐+书法”、“舞蹈+版画”、观众涂鸦共创等方式,全方位诠释艺术无界,融合共生的理念,精准表达湾区文化内核。
其中,荣获最佳创新奖的《港珠澳大桥光环境艺术装置》尤为引人注目。作品由中国传媒大学团队王乐涵、崔瑞洋、黄昱婷联袂创作,以港珠澳大桥这一“湾区地标”为灵感,通过地磁与红外传感器实时采集大桥车流量与车速数据,并转化为动态光影投射于展厅。观众佩戴耳机后,可同步感知大桥的“呼吸节奏”——车流光影随数据起伏变幻,如星河流转;声效装置模拟桥梁结构的低频震动,营造出跨越虚实的沉浸体验。策展团队表示,这件作品不仅是对物理空间的解构,更是以科技艺术语言重新诠释“湾区血脉”的无界联结。
此外,展览中不乏扎根湾区文化的创作:数字艺术《纸本·石相1》则以AI生成技术解构传统山水画,让宣纸拓印的岩石纹路化作宇宙星云……这些作品从传统工艺到前沿科技,从个体叙事到集体记忆,全方位展现了大湾区青年艺术家对“无界”的深刻思考。
展览期间跨界表演与互动持续上演 打造沉浸式艺术现场
当日下午,展览开幕式在深圳国际会展中心二楼连廊启幕。观众步入展区观赏作品,可深入感受青年艺术家们对湾区生态、科技人文、身份认同及数字未来的深度思考。随后,《无界》广播剧录制花絮首次曝光,主创团队登台分享创作历程,该剧以来自香港的青年艺术家邓卓越奋斗故事为蓝本,通过声音艺术传递“艺术无界”的理念,成为展览跨媒介表达的点睛之笔。
仪式中,澳深两地文化项目签约仪式顺利举行,标志着湾区艺术资源联动迈入新阶段。艺术家对谈活动则围绕“艺术与时代、商业的融合”主题展开深度探讨,青年艺术家代表分享创作中打破传统媒介桎梏的实践,如数字艺术与AIGC技术的应用;专家学者则探讨艺术如何借力商业赋能,实现大众化传播。讨论为艺术跨界提供新思路,呼应“无界”品牌的创新内核。
记者在现场注意到,展览现场现代舞的表演将气氛推向高潮,吸引了数百名观众层层环绕观演。舞者以流动身姿呼应“共生”单元中洪诗雅的铜版画作品,用肢体语言诠释城市与自然的生态共鸣。
与此同时,全天开放的涂鸦共创区吸引众多观众驻足,参与者以各自笔触在互动区留下个性印记,形成一幅动态生长的公共艺术作品。此外,每小时一场的舞蹈快闪穿梭于展区,现代舞步与静态艺术装置形成视觉对话,突破传统观展模式,让艺术真正融入城市公共空间。
本次展览将持续至5月27日,其间每日推出不同主题的跨界活动,观众可前往深圳国际会展中心二楼连廊,亲历这场跨越媒介、地域与想象的文化交融盛宴。
附:展览艺术互动活动
5⽉23⽇(周五)|华章共绘 潮动湾区
1.涂鸦共创:全天开放,全员共创
5⽉24⽇(周六)|舞与形的再度交汇
1.涂鸦共创:全天开放,全员共创
2.舞蹈快闪:全天共6场,每小时1场
5⽉25⽇(周日)|云生旋律 共生回响
1.涂鸦共创:全天开放,全员共创
2.横笛演出:全天共4场,14-18点
横笛演奏跨界表达艺术家吴析夏书法及行为作品。在“新生”艺术单元,大提琴的悠扬旋律与吴析夏《写泡》作品中的书法与气泡交织共鸣,音符宛如墨迹般流淌,在现实与想象之间描绘文化更新的韵律。琴声穿透透明气泡的脆弱与张力,赋予书写的痕迹以流动的生命,映照中华文明在时代前行中的悠扬与坚韧。
5⽉26⽇(周一)|云生旋律 共生回响
1.涂鸦共创:全天开放,全员共创
2.大提琴演出:全天共4场,14-18点
大提琴演奏跨界表达艺术家吴析夏书法及行为作品。
(图片由主办方提供)
编辑 杨渝嘉 审读 吴剑林 二审 党毅浩 三审 赵明