11月3日上午，深圳原创舞剧《咏春》巡演百场专题研讨会在深举办。来自深圳高校学界、理论界学者、专家，文化产业文化事业从业者以及在深文艺人士代表齐聚一堂，共议《咏春》。与会嘉宾畅所欲言，从不同角度表达了对《咏春》的肯定，称赞深圳原创舞剧《咏春》“坚持创造性转化、创新性发展，铸就新时代深圳文艺高峰”。

自2022年12月22日，《咏春》在深圳保利剧院首次亮相后，在不到1年的时间里，《咏春》的足迹遍及中国大江南北并在新加坡成功开启海外巡演，口碑票房双丰收，出圈出海创新篇。今年10月26日，《咏春》回到“梦开始的地方”家乡深圳，从10月26日至29日在深圳保利剧院连续演出6场回馈深圳市民，开启百场系列活动。本次专题研讨会也是《咏春》百场系列活动之一。

高校学界：《咏春》是对深圳这座城市的歌咏

深圳大学乌克兰国家工程院院士李勇对《咏春》这一剧名进行深入解读。他表示，咏春二字不仅指咏春拳，其中的“咏”还有歌咏之意，“春”也指深圳这座城是“春天的故事”发源地。李勇指出，《咏春》舞蹈柔美，拳法刚硬，刚柔并济，全剧通过动作语言进行故事表达，人物、场景包括灯光的转换都非常生动，在创新叙事中彰显文化内涵。演出结束后演员的多次冲台谢幕令李勇印象深刻，他认为，这既表现出演员对观众的尊重与热情，也间接体现了深圳这座城市的重情重义。

上海大学新闻传播学院副教授、深圳市评论家协会副主席汪洋认为，《咏春》将个体奋斗故事与时代风貌相结合，精妙舞蹈艺术和炫酷舞台技术相结合，中华传统文化与国际化叙事语言相结合。汪洋表示，深圳的文艺创作要注重可持续性，培养本土团队，形成规模效应。

南方科技大学科学与艺术融创中心主任、教授，歌剧导演毕宝仪对深圳能够产出《咏春》这一精品舞剧感到十分惊喜。她提到，《咏春》在舞台灯光的设计上非常用心，通过舞蹈内化了人物情感，希望《咏春》未来能够进一步出圈出海。毕宝仪从专业的音乐视角对《咏春》进行舞剧音乐的评析，强调音乐是舞剧的关键组成部分，需要体现中国文化特色。她表示，《咏春》等舞剧在走出国门时需要深挖剧目的内涵和精神，更好地提炼舞剧故事。

南方科技大学图书馆馆长鄂鹤年认为，要从深圳及其城市文化的角度来深挖和放大《咏春》的传播效应。立足文化传播角度，他建言从深圳改革开放40余年进程中挖掘更多有价值的文艺创作题材。他同时强调了人才的重要性，提倡培育文艺人才的工匠精神，鼓励更多深圳文艺精品走出国门，树立文化自信。

文化产业、文化事业界：“文艺深军”勇担新时代文化先锋

何以《咏春》？对目前《咏春》取得的成绩，深圳市文化馆副馆长、深圳市话剧院筹建负责人戴纪澜认为，《咏春》定位高度精准、执行到位是基础。其次，深圳的本土文艺院团发挥了重要作用。从创作的角度来看，戴纪澜表示，《咏春》在舞台剧的艺术创作上开创了先河。“编导韩真、周莉亚创新性地将故事以电影蒙太奇手段呈现在舞台上，使用转台和交叉蒙太奇等手段，使舞台空间呈现出符合观众审美品位的分镜头化的舞台场景。在LED大屏幕非常常见的时代，两位编导能够守住初心，使用相对传统的舞台技术手段，打造了全新的舞台空间。”戴纪澜还表示，《咏春》是一个很好的起点，希望“文艺深军”以传帮带的方式共同进步，也希望深圳原创作品能够进一步贴近深圳的生活现实，展现深圳经济特区的精神面貌，勇担新时代文化的先锋。

《咏春》中的“双非遗”是全剧亮点之一。国家级非遗传承人、粤港澳大湾区非遗创新研究所非遗保护中心主任陶一对此感触颇深。他认为，舞剧《咏春》提供了一个非遗创造性转化、创新性发展的案例，是非遗保护“深圳模式”的一次生动实践。“非遗保护要原汁原味，而非遗的产业化，它的艺术化，与舞剧、歌剧等艺术样式的结合，正是非遗保护的突破口。” 陶一说。

咏春拳、香云纱是《咏春》的“双非遗”元素。剧中，叶师傅的一身光泽感极强的黑色香云纱长衫令人记忆深刻。跟随《咏春》巡演的步伐，香云纱亦“圈粉无数”。会上，深圳市服装行业协会会长潘明表达了感慨与感动。他说，《咏春》出圈出海，让深圳服装界备受鼓舞，因为深圳设计师活化非遗的工作“被看到”了。潘明表示，深圳服装行业发展成熟，尤其是深圳女装市场占有率很高。如何把非遗、艺术与服装行业有机结合，相互促进、融合发展，是服装界、艺术界以及非遗界都需要探求的。

深圳文艺界：《咏春》为各艺术门类的创新实践提供了新思路

行至百场，《咏春》的成绩令深圳文艺界感到“与有荣焉”的同时，也激发了大家百舸争流、创作优秀作品的决心。深圳市作家协会副主席田地认为，《咏春》实现了题材的突破，选择了一个广为人知的人物故事，用双线叙事的形式将叶问的岭南故土、香港、深圳的人文情怀相连接，用放眼大湾区的气魄做到了文化先行。同时，他认为该剧的编剧并没有停留在传统的除恶扬善，或单纯的励志故事等单薄叙事，创新运用舞武融合的创新艺术语汇，在内容和形式上达到了审美的新高度。

广东省作家协会主席团成员、深圳市作家协会副主席吴君代表深圳市文联党组书记梁宇发言，认为《咏春》的艺术创新实践对于各个艺术门类都有很大启发。该剧展现出的重构气魄，用丰富的艺术想象力完成历史与当下的交汇，形式与内容的高度统一，也拓宽了深圳文学的多元化发展思路。她表示，深圳文学界将进一步提高对岭南文化的再认识，提升文学多元化发展的自信，不断探索文学发展的新空间，用影视和舞台艺术延伸深圳文学的魅力。

深圳市戏剧家协会副主席曾若明认为，《咏春》有着鲜明的地域人文特色，凸显了作品的民俗性。该剧无论是人物形象塑造，还是舞美场景都给人以亲切感、生动感。舞剧音乐也采集融入了一定广府音乐元素，融合了现代音乐风格，加上舞武融合的元素，令人印象深刻。

深圳市电影电视家协会主席李亚威充分表达了对《咏春》剧本的赞赏。她表示，剧中许多桥段体现了编剧的智慧，对舞台的调度，对民间生活的色彩表现，时常给人以热泪盈眶的感动。在观看该剧的过程中，她时常想起深圳40多年来的创新创业史，舞剧《咏春》的诞生为深圳文艺创新吹响了号角。

深圳市舞蹈家协会主席林树森认为，《咏春》用舞蹈的肢体语言，向世界讲述了一个新版的《春天的故事》。深圳舞蹈近年来在“荷花奖”等重大艺术奖项中表现亮眼，行业的发展需要一个可持续性的生态系统支撑。他提出深圳要有开辟文化新赛道的勇气和能力，广大文化工作者应当思考深圳城市文化个性的打造，他建议在重点培养本土人才、本土作品影响力之外，增加大型文化活动的举办，以及国际、国内大型赛事的引进。

编辑 王子烨 审读 刘春生 二审 范锦桦 三审 田语壮