在中共广东省委宣传部、广东省文化和旅游厅、广东省文学艺术界联合会的指导和支持下，在全国20城演出73场后，“深圳出品”原创舞剧《咏春》回到赋予其精神气韵的故土——岭南大地，于8月18日登陆广州大剧院。这一天，也是《中共中央国务院关于支持深圳建设中国特色社会主义先行示范区的意见》发布四周年纪念。值此之际，《咏春》回归大湾区，以新时代广东鲜明而生动的文化标识，让世界通过广东的鲜活实践了解中国的生机活力，在新的历史起点上继续推动文化繁荣，助力建设中华民族现代文明。

舞剧《咏春》此次于8月18日至20日在广州大剧院连续演出3日，共计5场。在近半年的全国巡演中，该剧凭借“舞蹈+武术”的优美与刚劲，“咏春拳+香云纱”双非遗的热血与柔情，让岭南气质风靡全国。“《咏春》热”正是源自于对传统文化创造性转化、创新性发展。据悉，舞剧《咏春》由中共深圳市委宣传部、深圳市文化广电旅游体育局出品，深圳歌剧舞剧院创排演出，2022年度国家艺术基金、广东省文艺精品（文艺人才）专项扶持资金与深圳市宣传文化基金共同资助。

“咏春之火”现实世界与虚拟空间交相辉映

《咏春》有多火？最直接的体现就是票房。正所谓，千金易得，一票难求。蹲点抢票、排队签名、跨城追看……串联起一幅“《咏春》热”的生动图景。“《咏春》热”以燎原之势，持续出圈，席卷全国。

自2022年底深圳首演以来，舞剧《咏春》已于北京、上海、深圳、武汉、长沙等20城上演73场并取得突出成绩与强烈的社会反响。如：4月7-9日，作为国家最高艺术殿堂国家大剧院“泱泱国风·舞动经典”系列演出的开幕大戏，舞剧《咏春》多次受央视总台新闻报道，收获社会各界好评，广东精品火爆出圈。5月23日，舞剧《咏春》作为表演团队于第十八届、第十九届中国电影华表奖颁奖典礼舞台上惊艳亮相，让国家级非遗与岭南民俗文化再次成为热点。6月7日，登陆第十九届中国（深圳）文博会艺术节。彰显了“广东精品”引领新时代文艺风尚、铸就广东新时代文艺高峰的决心与实力。6月21日，作为“深圳故事”主题推介活动的重要组成部分，29国驻华使节共赏舞剧《咏春》，充分展现舞剧《咏春》用舞武之美讲好中国故事、大湾区故事、广东故事。

今年4月在京召开的《咏春》研讨会上，专家们普遍表达了这样一种观点，《咏春》根植于岭南文化，链接着内地与香港一衣带水的同袍情深，而其选择的题材切口，也在对中国武术中所承载的大国自信、民族智慧的传达中，拥有着恰到好处的美学表达和对外传播意义。今年6月，《咏春》在北京保利剧院上演，中外嘉宾共同观看了这部广东精品的舞剧，多国驻外使节激动地表达了对《咏春》的喜爱，并热切地期盼该剧能够走出中国，让更多国家的人民感受中华传统文化的魅力。

在大麦网，该剧目前获得了9.4的高分。舞剧《咏春》究竟好在哪里？经过了近半年的巡演，不同地域、不同年龄、不同社会背景的观众人群，已经形成了足够丰富的答案样本。有导演韩真、周莉亚的粉丝，也有主演常宏基、张娅姝的粉丝，更多的则是热爱中国传统文化的普通观众。当更多的人们走进剧场，是否是粉丝、剧迷、专家或是业内人士已不再重要，大家化作纯粹而安静的观者，随着2个小时的演出完成视听与心灵的跟随，然后在网络平台记录下《咏春》中的人情之美、舞武之美、舞美之美、文化之美，以印证该剧“后劲实在是太大了”。

“双非遗”焕新表达促粤港澳大湾区“心联通”

舞剧《咏春》以同根同脉的民族亲情和自立自强的中华儿女本色为立意，塑造了以广东武学宗师为代表的“中国英雄”形象，以“扶弱小以武辅仁”的尚武崇德精神凝聚人心、弘扬民族自信；紧扣时代脉搏，致敬在“英雄精神”感召下的平凡人的创造精神、奋斗精神、团结精神和梦想精神。广东是咏春拳的发扬光大之地。近代百余年，以咏春拳为代表的传统武术在岭南大地生根发芽，流播海外。开一扇门，传千万灯。《咏春》展现了以中华武术精神为核心的优秀传统文化，也从中照见了粤港澳大湾区文化同源、人缘相亲、民俗相近的历史人文风貌，引发粤港澳大湾区观众共情共鸣，以文化“软联通”，促进了“心联通”。

只有全面深入了解中华文明的历史，才能更有效地推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，更有力地推进中国特色社会主义文化建设，建设中华民族现代文明。《咏春》根植于底蕴深厚的岭南文化，创新融入咏春拳、香云纱“双非遗”元素，在创作阶段即引发外界关注。咏春是中国南拳之一，现已经成为享誉全球的最具影响力的武术门派之一。在广东，咏春拳人才辈出，灿若繁星；香云纱，是中国一种古老的手工制作的植物染色面料，植物、河泥、日晒……这种珍贵的面料凭借传统而环保的生产方式保持着其使用和审美的特性。独具慧眼的选题，对“香云纱”的活化运用，更为作品增添了丰富的审美质感和人文意蕴。

汲古润今，与时偕行。对传统文化的再创造，绝不仅仅是简单的复刻。“我们并不缺少优秀传统文化的内容，而是缺少当代阐释传统文化的能力。”中国艺术研究院舞蹈研究所研究员金浩说。在创作上，舞剧《咏春》向着深厚的岭南文化深扎下去，走进岭南历史、走进岭南的田间地头，走进人民群众的生活，以“深圳文艺＋深圳设计”回望过去，以舞融武，用当代舞蹈语言活化传统武术，用“深圳设计”活化香云纱，让咏春拳、香云纱“双非遗”展现出新的生命色彩，让岭南风味在舞台上散发醇香。以开创性的艺术表达讲出一个链接传统与现代、融合文化传承与创新，展现中国式现代化内涵和外延的“逐梦追光故事”。

舞剧《咏春》是生发于岭南大地之上的一次舞台艺术创新。岭南文化是粤港澳大湾区的文化底色，是中华优秀传统文化的重要组成部分。岭南地理位置独特，自古以来就是东西方交流的重要门户，岭南文化在发展过程中吸收了外来文化的影响，形成了多元融合的特点。近代史上，广东“敢为天下先”。改革开放以来，深圳更是勇立潮头。“我认为深圳的艺术创作也有‘敢为天下先’的精神，《咏春》的诞生也是这种精神的一种体现。”《咏春》编剧、中国舞蹈家协会主席冯双白期待着更多中国文艺的精品与惊喜诞生在广东。

文艺精品迭出背后的“岭南文化传承与发展”

大潮起珠江，近年来广东文艺精品如雨后春笋般涌现，而《咏春》正是近年来广东众多“出圈”文艺精品的最新成果之一。从舞剧、歌剧到电视剧《狂飙》《破冰行动》《隐秘的角落》、粤剧电影《白蛇传·情》，立足广东故事、岭南文化的“粤产文艺精品”现象级作品，屡屡刷新各项传播、收视纪录。

“守正不守旧、尊古不复古”。更宽广的视野、更开放的胸襟、更火热的实践，为文艺精品的诞生提供了可能。《咏春》在岭南大地的诞生，正是广东在开放包容、创新进取的文化版图中落下的精彩一笔。“爆款”迭出的背后，有一条明确的广东文艺精品生产“线路图”。今年6月，省委十三届三次全会召开，作出了“1310”部署，要求扎实推进文化强省建设，在交出物质文明和精神文明两份好的答卷上取得新突破。深圳亦高度重视文化文艺建设，要求打造更多彰显中国精神、时代气象、深圳形象的精品力作，推动深圳文化事业和文化产业繁荣发展。这样一种重视，让高度的文化自觉成为深圳文艺精品创作生产高效运转的风向标，一批无愧于时代的文艺精品在这片热土上源源不断地涌现。

在表达形式上，舞剧《咏春》以舞融武，将“双非遗”元素融入作品的主题、动作范式和审美质感之中，以“双线叙事”手法丰富主题立意，营造出极具张力的情感投射。对此，北京舞蹈学院院长许锐认为，《咏春》呈现出了这一种电影的质感，其创新的表达形式，未尝不是一种对岭南文化的传承与发展。在传播路径上，《咏春》呈现出贴近普通观众、贴近年轻人的亲和力。作为一种高雅的艺术形式，舞剧《咏春》并未滞留于“庙堂之上”，而是贴近年轻人。在年轻人云集的视频网站“B站”，该剧不仅凭借一段“高燃”舞段惊艳跨年晚会，更是通过预告片、主创交流等形式与观众打成一片，实现了剧目的有效传播。

文艺精品的涌现离不开体制机制的保障。中国舞蹈家协会主席冯双白说：“深圳主题创作的方向是非常清晰的，那就是一定要讲好中国故事，让艺术家们充分发挥能动性。”尊重艺术，尊重艺术家，是许多文艺家眼中，艺术精品频出的一个先决因素。

（原标题《<咏春>重回大湾区，“广东精品”绽放时代文艺繁花 》）

编辑 高原 审读 吴剑林 二审 张雪松 三审 詹婉容