1月10日，从下午三点到凌晨三点半，整整12个小时多，北京的蜂巢剧场里进行了一场“青年戏剧不眠夜”的活动。从剧本朗读会到青年戏剧交流会，再到戏剧放映，当人群深夜散场离去时，“2021第十四届北京国际青年戏剧节”也正式拉上了大幕。

本届青戏节历时4个月，从去年9月开幕，以一场48小时V戏剧竞赛拉开大幕。洪天贻、陈旭人人、李瑜、赖宇晴四位青年导演及艺术家的作品在国家话剧院小剧场竞赛演出。此后，24位青年新秀导演的24部戏剧作品通过剧场和网络两种媒介和观众见面，在北京6个不同的剧场上演了四十余场演出。 “戏剧在读”“戏剧在谈”“戏剧在听”“戏剧在嗨”以及“戏剧在案”等单元也展现了新生代戏剧人的创造力。

闭幕活动上，一场《致敬大师——毕希纳剧本朗读会》由中央戏剧学院戏剧文学系教授麻文琦主持，多位青年戏剧人创作并展示了德国戏剧家毕希纳作品《雷昂采与蕾娜》《沃伊采克》《黑森快报》的片段。

剧本朗读会之《沃伊采克》

剧本朗读会之《黑森快报》

作为北京国际青年戏剧节艺术总监，孟京辉表示，青戏节这14年来就是秉承着“来说话，让人来展示自己的魅力”的宗旨，所以戏剧人才的培养特别重要，只有认认真真培育年轻人，他们能在广阔的戏剧天空里翱翔，能感觉到一种自豪感，这样我们的戏剧就有未来和希望。

此次青戏节的邀请展演作品呈现出年轻一代创作者多样的风格和触角。由李建军导演、新青年剧团演出的《变形记》基于对卡夫卡原作的改编和延伸，融合当代社会语境，为信息时代中“人的异化”赋予了全新意义；编剧、导演闫小平的作品《九歌》以跳脱先锋的科幻思维诠释远古神话，撕开了古今对话的另一条路径；全球“泛华”剧本竞赛首奖获得者张杭带来的新作《国王的朋友》以“非历史剧”的形式剖析青年与厚重历史之间的关系；新锐导演李鲁卡与青年艺术家联手打造的戏剧作品《孤立主义游乐园》跨界影像、油画、装置等多种艺术形式，探讨了个人困境在群体中的疏离与相容。

青戏节艺术总监孟京辉做闭幕致辞

疫情常态化下，戏剧节首次尝试引入互联网戏剧，通过“戏剧在线”和“戏剧放映”单元来进行前沿探索。

“戏剧在线”单元有7部由卓梦婷、李雅婷、肖竞等国内青年创作者的原创线上作品。这些作品利用互联网的多样性环境，有的通过交互式声音演出，有的邀请观众到网页上体验表演，也有的则展现了社交应用下人们被监控的生活。

“戏剧放映”单元则引进了来自法国、比利时、挪威、荷兰等17部国际佳作，在因全球疫情而导致国外剧团无法访华的状态下，为国内观众提供了优秀的肢体剧和舞蹈剧场作品，打开国际视野。

青戏节还与北京青年戏剧工作者协会今年发起的“青年戏剧导演人才培养计划”结合，成为这些导演展示和创造的平台。其中，李鲁卡《孤立主义游乐园》、肖竞《第二种游戏》、程文明《无舟》、吴嘉辉《蚂蚁招待所》、白尚武《她见过天堂最美的样子》、宋白《双生》、何齐《霹雳》，这些年轻导演的作品都通过青戏节走向更广阔的舞台。

（原标题《北京青戏节闭幕仪式上，来一场“12小时不眠夜”》）